UMA DAS ESTRELAS MAIS BRILHANTES da constelação da poesia helénica moderna, Yannis Ritsos, com a sua imponente e interminável bibliografia, é sem dúvida uma das estrelas mais brilhantes da constelação da poesia mundial, destacando-se acima de tudo como um revolucionário incansável. A sua obra está profundamente enraizada na psique do heleno moderno, bem como na psique dos seus inúmeros fãs em todo o mundo, que o consideram o poeta contemporâneo mais bem-sucedido, celebrado, lido e traduzido; As vozes de Loui Aragorn, Pablo Neruda e inúmeros críticos literários modernos, juntamente com os versos musicados pelo mais célebre compositor helénico, Mikis Theodorakis, elevaram e promoveram Yannis Ritsos a um dos poetas mais influentes da sua geração, ao mesmo nível dos vencedores do Prémio Nobel, George Seferis e Odysseus Elytis. Na verdade, alguns críticos e poetas modernos, consideram-no o melhor. Este homem dedicou a maior parte dos seus primeiros anos criativos a escrever poesia pela causa da esquerda, na qual permaneceu um verdadeiro crente, mas também manteve durante toda a sua vida um ponto de vista idealista, repleto de uma visão metafísica. esses dois lados da sua personalidade equilibravam-se devido ao grande amor do poeta pelo ser humano e aos seus profundos valores humanísticos. Ele nunca se afastou dessas duas posições, embora estivesse sempre aberto à mudança, à renovação à recalibração e sempre que se deparava com algo novo que o tocava de uma forma incomparável, conseguia sempre adotar o novo elemento, mantendo-se fiel à sua personalidade psicoespiritual dual original. E aceitava sempre tudo à sua volta, enquanto no fundo da sua psique lutava sempre para alcançar um equilíbrio na sua vida, equilíbrio esse que se reflete em toda a sua poesia. A tua primeira e última palavra foram ditas por Eros e pela revolução. Todo o teu silêncio foi preenchido pela poesia, escreveu ele no seu último volume de poemas, Late, Late in the Night. Estas três linhas representavam o santo Yannis Ritsos e, ao mesmo tempo, representavam o seu caráter rebelde. O tema destas linhas, o homem revolucionário, com o qual ele se identificava, é quem define estes dois parâmetros, Eros e Revolução, como seus faróis mais importantes.
Os círculos poéticos estabelecidos de Atenas enfrentaram o recém-chegado Yannis Ritsos com certo medo e apreensão. Certamente ele se tornou alvo dos críticos literários de sua época, que o enfrentaram com suas visões irracionais e estereotipadas, que constituíam seu eixo central e se opunham à posição idealista e política que o novo poeta assumiu em seus primeiros passos. Sua enorme produção poética também foi outro obstáculo para os críticos contemporâneos, além da posição política do poeta, cujo imenso volume de trabalho sublinha o fato de que, por ser comunista, os seus escritos foram rejeitados quase em grupo. Como acontece volta e meia com qualquer recém-chegado, e isso também se vê nas obras de George Seferis e Odysseus Elytis, que também foram rejeitados quando apareceram pela primeira vez na comunidade poética de Atenas, Yannis Ritsos não teve melhor sorte. Os seus primeiros livros, Tractor e Pyramids, foram rejeitados por quase todos, incluindo as pessoas de esquerda. Um dos principais intervenientes nos círculos poéticos de Atenas daquela época era Karantonis, editor da revista literária New Letters, que, apesar de ter notado tantos brilhos nas obras do jovem poeta, ainda lutava com o conceito da persuasão política de Yannis Ritsos e rejeitou-o totalmente; só mais tarde, quando Sonata da Lua Cheia, de Ritsos, foi publicado e rendeu a Yannis Ritsos o Prémio Nacional de Poesia, Karantonis começou a aceitá-lo, ainda que com relutância.
No entanto, apesar da rejeição inicial, Karantonis conseguiu discernir certa beleza nos primeiros livros de Ritsos, por exemplo, The Morning Star, no qual descobriu muita ternura, uma ternura paterna que transparecia na disposição musical dos versos. Karagiannis também considerou a Sonata ao Luar de Ritsos como o ponto de virada entre as primeiras obras de Ritsos e o poeta renovado, atormentado mormente com a condição humana, em vez da causa da esquerda para a qual tinha escrito até então, e avaliou-o como um poeta talentoso e um dos mais graciosos da nova era da poesia.
Os seus críticos, em geral, encontraram duas questões diferentes relacionadas com o seu trabalho: a sua enorme produção poética, o seu volume infinito de obras e a sua associação ao comunismo. Ambas as questões tornavam o seu trabalho desagradável aos olhos dos críticos literários, que sabiam que todos os leitores tinham de ultrapassar estas duas dificuldades antes de poderem apreciar os versos do poeta recém-chegado. No entanto, será que eram realmente tão difíceis de abordar ao ponto de tornar-se a obra de Ritsos intocável? De forma alguma, já que bastava pegar um livro de cada vez e, depois de estudá-lo por um tempo, passar para o livro seguinte, estabelecendo assim uma visão poética da obra do autor. Quanto à filiação de Ritsos ao comunismo, ele foi amplamente incompreendido porque Yannis Ritsos não acreditava realmente que um governo comunista fosse a solução para todos os problemas enfrentados pela sociedade, especialmente quando até mesmo o líder do comunismo, Lenin, chegou a dizer (parafraseando o texto apenas para dar ao leitor uma ideia geral da frase) que eles lutavam para estabelecer um equilíbrio entre o capital que explorava o trabalhador e o trabalhador que merecia a oportunidade de progredir como resultado do seu trabalho diário. Mas quando a Revolução Russa ocorreu com sucesso, eles perceberam que a única diferença entre o primeiro cenário e o novo era que o capital (patrão) tinha mudado, nada mais, nada menos, já que o Estado se tornou o patrão. Vendo por essa ótica, podemos argumentar que Ritsos só se importava com o benefício do trabalhador oprimido e explorado e que ele hipotetizou que a sociedade poderia ser mais bem servida se certos serviços fossem controlados pelo Estado, em vez das regras sociais livres. Só voltando os olhos para os EUA, onde 45 milhões de cidadãos não têm qualquer serviço médico simplesmente porque não podem pagar, é possível compreender que a visão de Ritsos de uma sociedade melhor e mais justa, na qual o proletariado tem mais oportunidades, era válida e justificada, o que não o tornaria um comunista, mas sim um socialista.
Portanto, os críticos literários, questionando-se como um poeta de aceitação tão ecuménica, de tanta graça e talento, de tão imensa criatividade e capacidade de escrever versos que transcendem o tempo e o espaço, poderia ser inspirado pelo comunismo, que é a estrutura básica da sua obra, chegaram à conclusão de que deviam abster-se de referir tal inspiração, tiveram de abandonar a ideia de falar sobre as ligações de Ritsos ao comunismo e decidiram esconder essa ligação debaixo do tapete e concentrar-se apenas na sua colossal produção poética como razão para julgar negativamente a sua obra. De fato, as suas intermináveis horas dedicadas à poesia e a sua abundância de coleções poéticas eram verdadeiramente impressionantes para todos nos círculos poéticos. No entanto, a poesia para Ritsos não era uma condição fortuita, Ritsos simplesmente não conseguia viver sem escrever poesia; como a sua filha Eri salientou com precisão, a poesia era a respiração de Ritsos, a sua verdadeira existência, a poesia mantinha-o vivo, tal como a respiração mantém as pessoas vivas; a poesia para ele não era apenas uma questão de inspiração, epifania ou refúgio, pelo contrário, era a sua dedicação pessoal ao mundo, a sua canção devocional para os ouvidos de toda a humanidade, a sua forma idiomática de se conectar com todos e cada um, em todo o mundo, uma vez que a sua obra falava deles, das pessoas, exaltava as suas lutas, as suas dores, as suas alegrias, as suas conquistas, os seus objetivos e aspirações. Assim era a poesia para Yannis Ritsos, e ele produzia-a como se estivesse a falar com todos, todos os dias da sua vida, como se só conseguisse pensar e falar em versos, com imagens, com representações geradas na sua mente e metastizadas em imagens nos seus poemas.
Outro ponto importante criado pela sua constante produção poética diária é a relação entre o trabalhador e o seu trabalho. Ritsos, como qualquer membro do proletariado que dia após dia usa a sua força física para dar a sua contribuição diária à sociedade no campo que escolheu, e como o carpinteiro que propôs trabalhar com madeira para cooperar, Ritsos usa os seus versos para colaborar também para a sociedade e, ao fazê-lo, transcende o esforço muscular para o eterno. Ele lembra-nos os génios musicais Bach e Mozart a trabalhar, ou Picasso a pintar, que dia após dia persistiam a criar, tal Ritsos; ao transcender o esforço diário para uma concentração e expressão pneumáticas, ele provou que o trabalho manual não difere em nada do mental. Sem dúvida, Ritsos foi um poeta prolífico; trabalhava realmente cerca de 5 a 6 horas por dia e, se considerarmos que a sua mente mergulhava na poesia durante a maior parte do resto do seu tempo em estado de vigília, e se considerarmos a época em que viveu, a Segunda Guerra Mundial com os seus resultados devastadores para tantos países, incluindo a Grécia, com a guerra civil que colocou irmão contra irmão e pai contra filho, a Guerra Fria que dividiu os helenos em dois campos que lutaram impiedosamente entre si, o exílio e os encalços durante os anos da Junta, ele poderia ter escrito muito mais, tinha inúmeras razões, imagens e experiências que tinha de colocar no papel com o resultado esperado: a sua imensa produção poética.
Yannis Ritsos pensava em imagens poéticas, escrevia imagens poéticas, vivia a sua vida por meio dos seus versos e, como tal, possivelmente queria escrever muito mais. Por isso, é considerado um poeta lacónico que se debruçava muito sobre o silêncio. Há muitas palavras-conceito que ele repete em muitos lugares da sua poesia, palavras como vermelho, janela, escadas, corredor, silêncio, passado glorioso, beleza antiga e outras. A palavra mais adequada neste momento é a palavra silêncio, que, como muitos dos seus críticos notaram, aparece tenazmente como uma corrente subterrânea que flui invisível, apenas para reaparecer um pouco mais adiante. Todos os grandes criadores da história sempre tentaram dar à sua obra uma visão única e holística do mundo, vendo-o pelo meio de uma lente geral que capta tudo, uma lente que não deixa ninguém para trás, ninguém fora do seu campo de visão. Os verdadeiros e importantes criadores ao longo da história oferecem, por meio da sua arte, uma perspectiva completa do mundo, um olhar holístico atravessadamente do qual reposicionam e restabelecem a experiência humana. Por outras palavras, não existe nenhuma criação artística séria e pneumática sem uma identidade ideológica firme. Marx, Beethoven, Goethe, Rimbaud não são simples ocorrências na história da criatividade, eles constituem uma compreensão sistémica da realidade devido aos seus olhares visuais diáfanos. E este é o caso do grande Yannis Ritsos, que realmente viu o mundo por meio de uma lente holística e inclusiva, por meio da qual anulou ideologias, comunismo, proletariado e tudo o mais e, portanto, transcendeu todas as escravidões, todas as âncoras que prendem as pessoas pelos tornozelos, como sublinhar.
Yannis Ritsos não tenta apenas mudar o mundo com a sua poesia, mas também muda a forma como a poesia é escrita; ele é um farol especial que ilumina os anais da Poesia Helénica Moderna, talvez até mesmo os anais da poesia mundial, como um acontecimento especial de um homem que se veste como um trabalhador da poesia, que se declara o proletariado da poesia, cujo traje é o do homem pobre que não só escreve poesia para o proletariado, mas também faz parte desse mesmo proletariado. A sua obra volumosa ergue-se como uma antítese ao grande mito do capitalismo, contra o mito da opressão e da exploração contra o qual Yannis Ritsos constrói o seu muro intransponível, decorado com slogans sobre liberdade e justiça social. Ritsos teve um início muito interessante quando apareceu pela primeira vez nas letras helénicas modernas, devido à sua experiência e à forma estranha como foi aceite e rotulado pelos seus contemporâneos. Ele foi verdadeiramente marcado com o código de barras do comunismo e, como tal, foi demonizado pela maioria dos críticos literários e poetas, enquanto, ao mesmo tempo, a sua obra era vista com desconfiança e admiração. No entanto, este novo poeta não escrevia apenas versos pela causa da esquerda, mas concentrava-se na questão mais importante que a vida moderna apresentava diante dos seus olhos: a injustiça social, a exploração aceitável dos pobres pelos ricos e poderosos, a luta do trabalhador para sobreviver depois de dedicar todos os seus esforços a um emprego, a qualquer emprego, apenas para ganhar um pedaço de pão para a sua família, em outras palavras, todas as tendências malignas do capitalismo que se espalharam pela Grécia e, por isso, ele considerava a melhoria da vida do povo sua prioridade máxima. Para aliviar a luta diária do povo, ajudar a promover melhores condições para o proletariado, apresentar uma visão melhor do mundo apenas criando uma base em torno dos trabalhadores, ele ficou ao lado do trabalhador e tentou criar uma civilização do trabalhador.
É claro que isso, visto sob o olhar apressado de uma mentalidade ignorante ou preocupada, ligava-o diretamente ao comunismo, era o rótulo fácil que lhe colocaram na testa e que ele carregou durante todos os anos da sua vida; no entanto, Ritsos era um poeta holístico, deu vida e voz a conceitos até então desconhecidos, reinjetou vida nas aspirações mortas do povo, falou ao coração de todos, mantinha-se em contato com tudo e todos que mereciam uma chance, compreensão, oportunidade e, por tudo isso, Yannis Ritsos foi para o exílio, sofreu males e dificuldades sem precedentes, mas manteve-se de cabeça erguida e continuou a escrever onde quer que estivesse e manteve-se em contato com o mundo à medida que este se desenvolvia e progredia, nunca perdeu de vista a realidade diária, nunca viveu num mundo de sonhos, era um pragmático e amante da realidade.
Trad. Eric Ponty
