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quinta-feira, setembro 18, 2025

A Poesia de Tu Fu (712-770 d.C.) - Trad. Eric Ponty

A TRADIÇÃO POÉTICA CHINESA é a maior e mais longa tradição contínua da literatura mundial — praticada por praticamente todos os membros da classe educada e que se estende desde algum ponto profundo da tradição oral (cujas traduções são o início da tradição escrita) até o presente, migrando ao longo do caminho para a Coreia e o Japão, onde foi adotada e transformada em sua própria tradição. Entre os inúmeros poetas da antiga tradição chinesa, Tu Fu (712-770 d.C.) é geralmente reconhecido como o maior. Em sua amplitude e intensidade, sua vida parece estar além de toda escala humana, principalmente sua última década, durante a qual o país foi devastado pela guerra civil. Passou esses anos como refugiado da sua pátria devastada no Norte, vagando pelas fronteiras ocidentais e meridionais da influência cultural chinesa, lutando contra a pobreza e o deslocamento e, muitas vezes, fugindo de surtos locais de combates. Era uma existência que teria silenciado qualquer poeta normal, mas Tu, de alguma forma, escreveste constantemente durante todo esse período. Na verdade, escreveu a grande maioria dos seus poemas durante essa última década.

 As razões normalmente apresentadas para a importância de Tu Fu parecem bastante reconhecíveis em termos de poesia ocidental: sabedoria virtuosa e perspicácia em poema após poema. Um envolvimento poético com toda a gama da experiência humana — o cotidiano e a rotina, o desagradável e o «não poético», o cultivo espiritual privado e a exploração filosófica, poemas públicos sobre a injustiça social e os horrores da guerra — uma gama que muitas vezes era combinada em poemas únicos e que criava novas complexidades e profundidades de experiência, talvez mais notavelmente os poemas sombrios do final da vida, de exposição existencial, que colocavam o ser humano contra a força elementar do universo. Tu usaste e transformaste com maestria todas as formas poéticas imagináveis em sua época: poemas concisos e imagéticos com apenas quatro versos; uma forma mais desenvolvida de oito versos, capaz de expandir as profundezas imagéticas e filosóficas; narrativas extensas; sequências líricas interconectadas que criam uma camada de complexidade. No que diz respeito a esses termos, os poemas traduzidos falam por si mesmos. Mas os pressupostos filosóficos que moldam a poesia chinesa conferem à obra poética de Tu dimensões mais profundas que não são aparentes na tradução.

Na China antiga, a poesia era uma forma de prática espiritual; e como a prática espiritual na China sempre teve a ver com o autoaperfeiçoamento, faz sentido que a poesia também fosse considerada uma janela para os níveis mais profundos do pensar de um poeta. A poesia era a personificação e a medida da profunda sabedoria de um poeta, e é aqui que a grandeza de Tu Fu se revela mais profundamente no seu domínio da visão taoísta e budista Ch'an (Zen) da China antiga. Ou, mais precisamente, nas formas como os seus poemas encenam a visão taoísta/Ch'an como uma experiência imediata para o leitor.

Canto de retorno da primeira devoção

As centenas de gramíneas em farrapos, 
os cumes e as estrelas coloridas pelo vento - é fim de ano

na estrada imperial. Montanha escura
montar no coração da noite, eu parto.

Logo não consigo fechar a faixa solta do meu casaco,
dedos nevados em uma manhã amarga

picos. Nosso imperador está dormindo lá
na Montanha do Cavalo Preto, estandartes de demônios

arrastados para o céu nesse cânion gelado, passando
exércitos polidos e lisos. Vapor ondulando

sobre suas piscinas verde-jaspe, constelações
se irritam e se chocam contra suas lanças imperiais.

Os ministros reais ficaram acordados até tarde para
prazeres finos aqui. A música que ecoava pelos

cânions nodosos, sem um pobre homem à vista,
eles eram banhados por suas mulheres preferidas,

mulheres mimadas com sedas acauteladas tecidas com esmero 
pelas mulheres da fazenda, que tremiam de frio.

maridos chibatados por cobradores de impostos
vêm exigir tributos para aquele palácio.

E nosso sábio imperador, aspirando o bem das pessoas,
envia cestas recheadas de presentes sinceros?

Com ministros de confiança tão cegos para o exemplo interior, 
por que desperdiçar todos esses suprimentos?

O número de homens augustos que o alvorecer traz
para a corte assusta as pessoas decentes. E ouvi dizer que

que a louça de ouro do próprio imperador foi
divididos entre famílias de sangue azul.

Deusas dançantes enfeitam os salões, corpos de jade puro
corpos que exalam névoas de incenso. E o luto

flautas ecoando a mais pura lucidez de uma canção ch'in,
peles quentes, chamados saboreando sopa de casco de camelo,

batidos no gelo e laranjas trabalhadores e as perfumadas 
laranjas trabalhador. O grande portão vermelho-imperial:

vinho e carne despejados em seu interior, ossos mortos
nevados na estrada do lado de fora. Tudo e nada

aqui, mas em um tom e meio passo diferente. Como
como essa miséria sofrida poderia ser recontada?

Volto-me para o norte, para os rios Fluxo Profundo e Campo da Lua
E em uma balsa inundada, viro ao mesmo tempo.

Um mar de água que vem do Oeste se aproxima
e se chega até o fim da vista e além dela no horizonte

para os picos da montanha Vazio semelhante, e temo que
que isso possa destruir os pilares que sustentam o céu.

Uma ponte ainda atravessa o rio, com sua bem-vinda
e seu bem-vindo cavalete é um uivo rangente e um sussurro

vento forte, e nós, viajantes, ajudamos uns aos outros
atravessando a correnteza ampla e frenética.

Minha querida esposa em um lugar estranho, protegendo
nossa família do vento e da neve: por que eu

os deixei sozinhos por tanto tempo? Pensando que
pelo menos estaremos todos juntos de novo, sem nada,

chego em casa e ouço sons de choro e lamentações
gritos de uma criança morta de fome.

Os vizinhos choram na rua. E quem sou eu
para dominar minha dor como um sábio, vexado

até mesmo de ser um pai - eu cujo filho morreu
por simples falta de comida? Depois de um outono cheio 

como eu poderia ter suspeitado, como eu poderia
imaginar que os pobres tão desesperados com a falta de alentos?

Filho de uma família sem impostos, não fui arrastado
para fazer a guerra de alguém, vivi uma vida

encantada e ainda muito triste. Ah, mas os pobres
sofrem como o vento vasto em árvores devastadas:

aqueles que perderam tudo para a guerra, aqueles que
fronteiras mortas, vagueiam por pensamentos sombrios,

e os engenhos indescritíveis do luto ainda aparecem 
em toda a Montanha do Sul, se agita e se solta.


Lamentação do Prazer da Array

Início do inverno em dez prefeituras, lares nobres: seus filhos
sangram agora no Prazer da Array sangue fazendo água no pântano.

A noite se abre, os céus cristalinos e profundos, a batalha silenciosa:
deixando quarenta mil guerreiros leais mortos em um único dia,

Os mongóis voltam em massa, com flechas banhadas em sangue negro,
e, igualmente ébrios nos mercados, eles cantam canções mongóis.

Nós, da capital, nos afastamos, viramos para o norte para lamentar e olhar
e, em outro dia de penumbra, ansiamos pelo revide brusco de nosso exército.

Noite iluminada pela lua

Hoje à noite, no Altar do Veado, ela observa essa mesma
lua sozinha em casa. E aquelas crianças pequenas e distantes

jovens demais para entender o que me mantém longe, 
ou mesmo lembrar da capital. A essa altura

seu cabelo estará com cheiro de névoa, seus braços de jade puro
braços gelados em sua luz cristalina. Oh, quando

ela nos encontrará juntos, com as cortinas vazias
abertas, a luz traçada onde secou nossas lamúrias?

Enfrentando a neve

Novos fantasmas regulares para lamentar qualquer guerra,
e um velho solitário que canta a dor. Nuvens

quebradas na borda irregular do crepúsculo, o vento
faz uma dança de neve frenética. Concha

ao lado de minha jarra, esvaziada de vinho esmeralda,
a ilusão vermelho-fogo jaze no fogão.

As notícias vêm de lugar nenhum. Sento-me com 
o espírito ferido, traço palavras desocupadas no céu.

Paisagem de primavera

O país em ruínas, rios e montanhas continuam. 
A cidade cresce exuberante com a primavera.

As flores espalham lágrimas por nós, e todas essas
separações em um grito de ave assustam o coração.

Fogos de artifício há três meses em chamas: agora
uma simples carta vale dez mil em ouro,

e a preocupação deixou meu cabelo tão branco
que não consigo nem manter este grampo.

Pensando em meu garotinho

Ainda estamos separados, e já o canto do papagaio
preenche os dias ardentes de primavera. Mutação de estação

me assustam em toda essa separação, meu pequeno
sábio, e quem fala de filosofia contigo

lá? Riachos e caminhos, montanhas vazias,
portão de mato, uma aldeia de árvores antigas:

para a saudade, há sempre o sono. Tomando sol
na varanda, eu cochilo sob o céu azul.

Salas do Mestre Ilumine, Monastério Grande Nuvem

As lâmpadas se apagam e se acendem. Sem sono, eu respiro
delicado mistério do incenso, a clareza do pensar

da mente. A sala de reflexão se ergue orgulhosa na
profundezas da noite. Sinos de vento dourados tilintam.

Pátios de primavera afundados na escuridão do céu,
a claridade da terra insiste em seus aromas ocultos,

Estrelas com fios de jade brilham, quebradas onde
onde a fênix de metal do telhado gira e se abrange.

Saímos para a meia-luz da madrugada de Buda,
e depois voltamos quando os sinos se apagam. 


A manhã é brilhante desperta: nessas terras férteis, 
são o luto sobre o ataque de poeira e areia de tudo isso.


Palácio de flores de jade

Sob longos ventos de pinheiros, riachos se retorcem,
ratos cinzentos correm entre telhados antigos:

Não sei de quem era este palácio,
legado à ruína sob penhascos isolados,

cômodos abrumados inundados por uma chama avantesma azul, 
suas passagens bem cuidadas foram destruídas.

Os dez mil sons da Terra são a verdadeira
música. As cores do outono não poderiam se importar menos

com as mulheres requintadas, seu rouge e
rímel que enfeitavam carruagens douradas

nada além de terra marrom agora. Dessas
desses assuntos reais, resta apenas um cavalo de pedra.

Sentado em meio à grama selvagem, eu canto selvagem, 
enxugando as lágrimas: aqui, em meio a essa

jornada extensa do desenrolar da história,
o que seria uma vida rica e difusa?

Sonhando com Li Po

A morte, pelo menos, dá repouso à separação.
Sem a morte, sua dor só aumenta.

Se afastas das terras maláricas do Sul, além 
distâncias do Yangtze, e eu não ouço nada,

amigo exilado. Sei que penso em você
sempre agora, você visita meus sonhos, meu

coração assustado por não ser um espírito vivo
Eu sonho. Milhas insondáveis: você vem
    
tão longe dos brilhantes bordos verdes azulados
a noite passa quando você retorna,

e emaranhado como você está nas redes da lei,
com que asas de ave você poderia voar?

Inundando esta sala até as vigas do teto,
a lua afunda. Você jaz em sua luz,

mas as águas se penetram em longas ondas,
dragões escuros: cuide-se bem, velho amigo.

 Inscrição em uma parede na Casa do Recluso

Em meio às montanhas da primavera, sozinho, comecei a lhe procurar.
Com golpes de machado, crack-crack e desisto. Um mistério silencioso

se aprofunda. Sigo um riacho até a última neve e gelo
e mais além, com a luz do crepúsculo torta, até as florestas do jardim de pedra;

Aqui, os cervos perambulam a manhã inteira, pois não lhe faz mal a ninguém.
Sem querer nada, conheces o ouro e a prata do ch'i

noite. Enfrentando em um capricho em tal escuridão, a passagem
perdida - eu o sinto à deriva, todo esse barco oco.

Jantar com dois amigos em Montanha Jardim de Pedra

A claridade da água do outono não tem fundo,
uma serenidade arejada que enxágua nossas mentes.

Um amigo se afasta indolente por capricho,
o outro sai a cavalo para encontrá-lo.

Como um mero funcionário, acho esse precioso par de jade,
e recebo uma refeição esplêndida por uma única moeda,

então chega o crepúsculo: música de flauta à deriva, perfeita.
E das profundezas do rio, os dragões também cantam.


Pensamentos, arrostando a chuva: Eu vou para convidar um hóspede a entrar

Exaltar As nuvens e os picos das montanhas se agitam,
incham, preenchem o vasto vazio onde

todas as coisas começam. Trovões em telas pintadas
assusta as andorinhas. As chuvas selvagens levam os peixes para as profundezas.

Sentado aqui diante de um vinho barato de sabedoria sábia,
ouço sua carruagem lá fora. Desamparado contra a

lama miserável, vou convidá-lo a entrar, chamando
Traga seu cavalo até os degraus da varanda.

 Véspera de Ano Novo

As músicas com vinho com pimenta acabaram.
Amigos jubilosos entre amigos, nós começamos uma algazarra 

de cavalos no estábulo. Os cata-ventos acendem, 
dispersando os corvos da floresta.

Amanhecer, o quadragésimo ano de meu voo
para a luz do crepúsculo acabou. Quem muda?

quem desacelera esse deslumbramento morto
ébrio nas asas da vida que vivemos?

Sobre a visita a um mestre taoista nas montanhas Tai-T'Ien e não o achar

Onde os cães latem
junto a águas ruidosas,
Cujo jorro escurece
as cores das pétalas,
Nas profundezas da floresta
Veados às vezes são vistos;
O vale ao meio-dia:
Não se ouve nenhum sino,
Mas os bambus selvagens
cortam as nuvens brilhantes,
Cascatas voadoras
pendem dos picos de jaspe;
Ninguém aqui sabe
para onde você foi:
Dois, agora três pinheiros
Eu me abaixei contra eles!

Olhando para o Pico Sagrado

Como é essa Montanha Exaltada dos Ancestrais?
Verdes infinitos do Norte e do Sul se acham

onde o agente de mudança destila a beleza divina,
onde o yin e o yang dividem o anoitecer e o amanhecer.

O peito arfante exala nuvens e os olhos
abrem-se no crepúsculo, o pássaro voa para casa. Um dia, em breve,

no cume, os picos mais distantes serão
pequenos o regular para segurar, tudo em um único olhar.


PENSAMENTOS NOTURNOS NA FLORESTA LESTE MOSTEIRO NA MONTANHA DE PALHA

Sozinho, buscando por telhados de lótus azul,
Saí dos portões da cidade. Logo, com a geada

nos sinos do templo de Floresta Leste tocam,
A lua de Córrego do Tigre brilha na água pálida.

A fragrância do céu em toda parte é pura
Então o vazio, a música do céu sem fim,

Me sento em silêncio. Está tudo quieto, no reino Buda 
 completo em um fio de cabelo, os interiores do pensar

são toda a clareza sem fundo, na qual vastos
pensamentos começam e acabam do nada.


Pensamentos eternos sobre ti aqui em Ch'ang-an,

Grilos onde os espelhos bem dourados de fim de ano gritam
outono, e sob uma fina geada, os tapetes parecem frios, gelados.

Meu lume ermo abruma, os pensamentos se avivam, 
eu ergo cortinas e olho para a lua que torna o lamento mais fundo oco.

Mas ti é linda que uma flor nascida de uma nuvem, o céu se abre em um azul 
sem fundo acima, águas límpidas, todas as ondas e ondas crescentes abaixo.

Céus sem fim para um peito em triste voo, a caminho sobre passagens difíceis,
nunca chegarei até ti, nem mesmo em sonhos, pensamentos de ti sem fim.

SUBINDO O RIACHO GAUZE AMPLO EM UM DIA DE PRIMAVERA

Na boca do cânion, estou cantando. Logo
a passagem finaliza. As pessoas não sobem mais.

Eu subo os penhascos em vales impossíveis,
e sigo o riacho de volta à sua nascente de águas.

Lá em cima, onde as nuvens recém-nascidas 
se erguem sobre a rocha aberta, um convidado 
entra em confusões de flores silvestres,

Eu ainda estou seguindo, minha galgada não foi completada,
enquanto o sol se põe a oeste dos picos em fartura.

 SEM TÍTULO


Acordando na galeria à aurora, e me dizem que está nevando,
Elevo as cortinas e olho para a pura boa sorte.

Os degraus do pátio são uma miragem viva de distância,
a fumo da cozinha fulgura o céu agitado,
e o frio pendura joias entre as gramas alvas.

Devem ser os imortais do céu em um frenesi de embriaguez,
agarrando as nuvens e transformando-as em pó branco.

 OUVINDO AS PROFUNDEZAS DO CH'IN DE UM MONGE

Carregando um ch'in revestido de seda verde, um monge
desceu da montanha Sobrancelha, no Oeste.

Quando ele toca, mesmo em algumas primeiras notas,
ouço os pinheiros de dez mil vales,

e os riachos limpam meu coração de andarilho.
Os ecos jazem entre os sinos de outono gelado do templo,

a noite chega desapercebida nas montanhas de esmeralda,
nuvens de outono se acamando, escuras e profundas.

BEBENDO SOZINHO SOB A LUA

1
Entre as flores, uma única jarra de vinho.
Como não há mais ninguém aqui, eu mesmo o sirvo.

Levantando minha taça, brindo à lua cheia,
e encarando minha sombra, faço três amigos,

embora a lua nunca tenha entendido o vinho,
e a sombra apenas me seguiu atrás de mim.

Um momento em que a lua e a sombra são parentes,
Achei uma alegria que deve gerar a primavera:

Eu canto, e a lua balança para frente e para trás;
Eu danço, e a sombra se despedaça.

Sóbrios, estamos juntos e felizes. Ébrios,
nós nos espalhamos em nossas próprias direções:

íntimos para sempre, vagaremos tranquilos 
e nos acharemos antes nos alcances da estrela vermelha.


2
Certamente, se o céu não apreciasse o vinho,
não haveria nenhuma Estrela do Vinho no céu,

e se a terra não apreciasse o vinho, certamente
não haveria nenhuma fonte de vinho na Terra.

O céu e a terra sempre amaram o vinho,
então, amar o vinho poderia acanhar o céu?

Ouvi dizer que o vinho claro é chamado de luminosidade,
e dizem que o vinho turvo é como a sabedoria:

Uma vez que beba a luminosidade e a sabedoria,
por que buscar deuses e imortais?

Três xícaras e eu já mergulhei no grande Caminho,
uma jarra cheia e eu me fundirei com o fato.

que aparece por si mesma. A visão do vinho é vivida:
não se pode pregar doutrinas para os sóbrios.


DIÁLOGO NAS MONTANHAS


Perguntas porque me abriguei nessas montanhas esmeraldas:
Eu sorrio, com meu pensar corretamente ocioso, 
e não digo nada.

As flores de pessegueiro levam a água do riacho para longe, 
em um profundo mistério outro céu e outra terra, 
nenhum lugar que as pessoas conheçam.


Passeando pelo Mosteiro de Devoção aos Ancestrais

No monastério de quatro direções, eu perambulo,
passo a noite na fronteira de quatro direções.

Nascido do vale yin-escuro, música oca do vale, 
a música oca se espalha em sombras pelúcias da floresta luar.

Planetas e estrelas da fenda do céu reunidos
aqui, eu durmo com nuvens de névoa e vestes frias,

então, pôr-se a me mexer, ouço o sino da manhã
abrir essas profundezas do despertar.

Tu Fu (712-770 d.C.) - Trad. Eric Ponty

 

   ERIC PONTY POETA-TRADUTOR-LIBRETTISTA

T'ao Ch'ien - Trad. Eric Ponty

 

Esse compromisso, tão comum entre os poetas chineses, era a única alternativa honrosa ao serviço público para a classe intelectual artística. Já uma tradição antiga na época de T'ao Ch'ien, era um gesto político e pessoal complexo. Politicamente, representava uma crítica ao governo no poder, um modelo de autenticidade e simplicidade para aqueles no governo cuja vaidade e ganância eram tão destrutivas, e uma espécie de solidariedade com as suas vítimas entre as pessoas comuns. Pessoalmente, a aposentadoria representava um compromisso com uma vida mais gratificante espiritualmente, na qual se habitava a cosmologia taoísta/Ch'an do deserto da maneira mais imediata e cotidiana. Essa vida reclusa normalmente não significava suportar a existência espartana de um eremita ascético: era considerada a situação ideal para viver uma existência amplamente civilizada e normalmente incluía, juntamente com as maravilhas da natureza selvagem das montanhas, uma casa relativamente confortável, uma biblioteca substancial, família e amigos. E, por fim, essa realização pessoal tinha as suas dimensões políticas, pois a sabedoria cultivada em tal vida era considerada essencial para um governo sábio. A tradição paisagística na poesia chinesa é por vezes dividida em dois ramos: campos e jardins, que enfatiza os aspectos mais domésticos da paisagem, e rios e montanhas, que enfatiza os aspectos mais selvagens. T’ao Ch’ien é de acordo com a tradição considerado o fundador da poesia dos campos e jardins, em embate com o seu contemporâneo Hsieh Ling-yün, fundador da poesia dos rios e montanhas. Mas não há distinção fundamental entre os dois: ambos incorporam a cosmologia taoísta que é essencialmente a natureza selvagem chinesa e, como rios e montanhas é o contexto mais amplo dentro do qual campos e jardins opera, parece mais preciso falar de ambos os modos juntos como uma única poesia de rios e montanhas. E essa estrutura de rios e montanhas está no centro de praticamente todo o pensamento poético nos séculos seguintes. 

O tom mais doméstico dos poemas de T’ao Ch’ien é simplesmente um reflexo de sua profunda satisfação. Ao contrário de Hsieh Ling-yün, cujos poemas são animados pela necessidade de estabelecer uma relação iluminada com uma grande natureza alpina selvagem, T’ao vivia sem esforço a vida cotidiana numa quinta nas montanhas como uma experiência totalmente satisfatória de habitação.

Os poemas de T’ao deram início ao sentimento íntimo de pertença ao processo natural que molda a sensibilidade poética chinesa. E embora essa habitação signifique enfrentar a morte e as realidades existenciais da experiência humana sem ilusões, uma preocupação central em T'ao Ch'ien e em todos os poetas chineses, a ecologia espiritual de tzu-jan proporcionava amplo consolo. Se os poemas de T'ao parecem insossos, uma qualidade muito admirada neles pelos poetas da dinastia Sung, é porque nunca são animados pela luta pela compreensão. Em vez disso, eles sempre começam com a sabedoria mais profunda.

 NOVAMENTE EM CASA, ENTRE CAMPOS E JARDINS

1
Nada como todos os outros, mesmo quando criança,
enraizado em tal amor por colinas e montanhas.
    
Tropiquei em sua rede de poeira, aquela
partida, um erro que durou treze anos.

Mas uma ave amarrada anseia por sua antiga floresta,
e um lago pesca tuas águas densas - assim hoje,

Minhas terras do sul limpas, eu cultivo
simplicidade entre esses campos e jardins,

e estou em casa ao mesmo tempo. Tenho quase dois acres aqui,
e quatro ou cinco cômodos em nossa cabana de palha,

Olmos e salgueiros sombreando os beirais nos fundos,
e na frente, pêssegos e ameixas se espalham por toda parte.

Vilarejos perdidos em extensões de névoa e neblina,
a fumaça da cozinha se lavrando pelo campo aberto,

os cães latem nas estradas auxiliares daqui,
e os galos cantam nas copas das amoreiras.

Não há desordem dentro desses portões, não há poeira,
minha casa vazia abriga ociosidade de sobra.

Depois de tanto tempo preso nesse ardil, voltei
de volta à fato que aparece por si só.

2
Tão pouco aqui além de envolver pessoas.
As visitas à minha escassa rua são raras, 

o portão de espinheiros fica fechado o dia todo.
casa vazia cruza os pensamentos cheios de poeira.

E dia após dia, indo e vindo em passagens cobertos de cerrado, 
encontro os vizinhos sem confusão: 

só conversamos sobre vegetação
como as plantações estão indo, nada mais.

Os meus crescem mais a cada dia, e eu abro
mais campos, mas não consigo parar de me atentar:

se vier a geada ou o granizo, tudo estará em frangalhos
destruído numa grande abundância de arbustos enredados.

4
Anos sem caminhar por montanhas e lagos
se foram, antes eufóricos entre florestas e campos,

pego nossos filhos pela mão e saio
por bosques e terras agrícolas desamparadas.

Logo, estamos peregrinando sem rumo em meio a
túmulos e casas desamparadas há muito tempo,

seus poços e fogões de cozinha ainda de pé
entre bambus e amoreiras extintas.

Alguém está recolhendo lenha, então pergunto
para onde foram essas pessoas, todas essas pessoas.

Virando-se para mim, ele diz: Não resta nada
uma vez que você está morto e se foi, nada. Espere

uma única geração e, tribunal ou mercado,
todos os rostos são novos. É verdade, é claro.

A vida é sua própria miragem de mutação. E ela acaba
retornando a toda ausência vazia. O que mais?


ESCRITO NO 12º MÊS, ANO KUEI DA
DA LEBRE, PARA MEU PRIMO HONRA DISTÂNCIA


Nesse portão distante e cheio de espinheiros, minha
vagando descansa, o mundo e eu

nos libertamos um do outro. Nenhuma alma à vista.
Ao entardecer, quem sabe meu portão se fechou

o dia todo? O vento de fim de ano está muito frio,
a neve caindo em uma espessa enxurrada durante todo o dia,

nunca há um rastro de som. Eu escuto,
com os olhos doendo de todo esse fulgor branco.

O frio se infiltrava nos roupões, xícaras e tigelas
que raramente acordam em ser convindos para as refeições,

tudo é desolação nesta casa vazia,
nada em lugar algum para conservar meu ânimo.

Cursando esses livros milenares,
encontro exemplos atemporais, mas nunca

conseguirei seus princípios altivos. Quase tudo
que já dominei é a determinação na privação,

e não há chance de o renome redimir
a pobreza. Mesmo assim, não sou tolo por ter vindo

aqui. Envio achadas que vão além de todas as palavras,
uma conexão partilhada que ninguém poderia conceber.

BEBENDO VINHO

1

O vigor e a ruína nunca ficam parados. Aqui,
lá - todas as coisas repartem essa afinidade.

Cultivando melões, como Shao poderia viver
algo igual com a vida real que ele perdeu?

O frio se transforma em quente, o quente em frio.
Essa também é a nossa Passagem. Nada é imune.

Mas aqueles que entendem isso vivem suas
suas vidas sem apreensões. Sempre que o acaso

traz uma jarra de vinho, eles
tomam, todos se deliciam ao cair da noite.

2
O Caminho está em ruínas há mil
anos. Todas as pessoas enfermam seus corações

tão ocupados lutando por uma posição
que nunca tocariam no vinho.

Mas tudo o que torna a vida preciosa
ocorre nesta única vida, e esta

a vida nunca dura. É surpreendente,
repentina como um raio. Esses cem

anos oferecem toda a abastança: Prevalecer-se!
O que mais você poderia fazer de si mesmo?

3
Há mil anos que a passagem é a ruína.
Todas as pessoas guardam seus corações:

tão ocupadas em buscar uma posição,
nunca tocariam num copo de vinho.

Mas tudo o que torna a vida preciosa
ocorre nesta única vida, e essa vida

nunca dura. É surpreendente, repentino como um
relâmpago, cem anos oferecendo

toda a abundância. Pegue-a! O que mais
poderia esperar fazer de si mesmo?

4
Cores que infundem os crisântemos de outono
requintado, colho pétalas banhadas pelo orvalho,

coloque-os para flutuar com aquelas coisas. 
Até mesmo minha paixão por viver separado

logo se torna distante. Estou sozinho, mas depois
a primeira xícara, o jarro de vinho se derrama desamparado.

Tudo em repouso, ao anoitecer: uma ave chama,
retornando ao seu lar na floresta. Canto,

Eu me acomodo em minha respiração. De alguma forma, 
nesta varanda leste, reencontrei minha vida.

5
Eu vivo aqui nesta vila movida sem
todo aquele barulho que os cavalos e as carroças fazem,

e então se pergunta como isso é possível.
Onde quer que o pensar habite, ela é ela mesma

um lugar distante. Colhendo crisântemos
em minha cerca leste, vejo Montanha do Sul

ao longe: o ar encantador ao anoitecer, aves em voo
regressando para casa. Tudo isso tem um significado,

algo absoluto: sempre que começo a
explicar isso, olvido totalmente as palavras.

6
As pessoas elogiam a benevolência de Yen, dizem
Jung dominou o Caminho. Muitas vezes vazio,

um morreu jovem. Sempre faminto, o outro
viveu até uma idade avançada. Seus nomes

sobreviveram à morte, mas eles
vidas tão miseráveis. E o renome não significa nada.

quando estivermos mortos e ofuscar-se. Coração simples
contentamento - é tudo o que importa.

Nós nos mimamos com nossos "eus" de mil ouro, mas somos 
apenas convocados: a mudança logo se faz

nosso tesouro. Por que não um enterro nu?
As pessoas precisam superar as ideias antigas.

7
Crisântemos de outono que infundem cor
requintado, eu colho pétalas ensopadas de orvalho,

e as deixo flutuar naquela coisa de olvidar o que está advindo.
Logo, até minha paixão por viver à parte

fica distante. Estou sozinho aqui, e ainda assim
o jarro de vinho logo enche as taças sem mim.

Tudo em repouso, ao entardecer: uma ave chama,
retornando ao seu lar na floresta. Canto,

Eu me acomodo em meu alento. De alguma forma, nesta
varanda leste, reencontrei minha vida.

8
Pobres demais contratar ajuda, estamos sendo tomados
por um emaranhado de árvores selvagens. Todos

silêncio, aves à deriva, céu limpo e
silêncio isolado, não há sinal de outros.

O tempo e o espaço duram para sempre, 
mas quem vive até os cem anos? Meses e anos


apertado, agitando-se uns aos outros, e meu
cabelo já estava ficando alvo há muito tempo.

Se não desistirmos do fracasso e do sucesso,
a promessa que temos se transforma em pesar.

15
Velhos, pobres demais para acertar ajuda, notamos
enredados de arbustos selvagens tomarem conta de nossa casa

silêncio amargo, aves voando pelo céu claro
e a calma avulsa, nenhum sinal de outras pessoas.

O tempo e o espaço duram para sempre, mas quem
vive até os cem anos? Os meses e os anos se apertam, 

se atropelando uns aos outros,
e meu cabelo ficou alvo há muito tempo.

Se não cedermos do fracasso e do sucesso,
a promessa que temos se transforma em pesar.

PARADA DE VINHO

Eu parei. Aqui na cidade, onde a ociosidade
que, por si só, impediu minha peregrinação,

parei de me sentar em qualquer lugar 
que não seja a sombra profunda
e parei de sair pelo meu portão de madeira.

A culinária termina com a malva. E crianças - eu
parei de gostar tanto de qualquer coisa quanto de crianças.

Eu bebia sem parar durante toda a minha vida,
sabendo que tudo parecia errado quando eu parava.

Tentei parar ao anoitecer, mas não consegui dormir,
e parando ao amanhecer, não conseguia me levantar.

Dia após dia, eu quase começava a parar,
mas nunca deixava de ser metabólico feliz

desastre. Tudo o que eu sabia era que doía parar.
Eu não arrumava ver o quanto parar me harmonizava,

mas esta manhã, com as virtudes de parar
enfim claras, consegui parar totalmente.

Partindo desta parada de vinhos, em breve
passarei por aquela ilha de imortais, onde o viço

para de parar em rostos puros. Não pararei 
agora por incontáveis milhares de anos.

INTITULADO


Eu não poderia querer outra vida. Cuidar de
campos e amoras - é minha adequada

vocação. Nunca falhei, e ainda falho,
contra a fome e o frio, só há

casco e palha. Eu nunca quis mais
do que um estômago cheio. Tudo o que pedi foi

um pouco de arroz, roupas pesadas para o inverno
e tecidos abertos para o calor do verão.

Mas nem isso eu consegui. 
O, toda essa angústia é funda. E o caráter é o destino. 

Se for simplório, os caminhos da vida
vida lhe escapam. É o padrão interno:

é provável que ninguém mude isso. Mas então,
eu me deleito até com uma única taça de vinho.


DIA DO FESTIVAL DE CHÁ

No último dia do ano, a neve soprada pelo vento
não pode frear esse clima quente. Já,

em nosso portão plantado com ameixa e salgueiro,
há um galho assumindo lindas flores.

Se eu cantar, as palavras se tornam claras. E no vinho
toco inúmeras distâncias. Muito ainda

me escapa aqui. Quem sabe o quanto com
todo esse sobrenatural Canção da Montanha Manifesto?

T'ao Ch'ien - Trad. Eric Ponty

   ERIC PONTY POETA-TRADUTOR-LIBRETTISTA

terça-feira, setembro 16, 2025

A QUESTÃO DO CÉU - Ch'u Tz'u - Trad. Eric Ponty

 

A autoria de As Canções de Ch'u é tradicionalmente atribuída a um mestre poeta chamado Ch'ü Yüan (c. 340 a 278 a.C.) e vários seguidores que escreviam no seu estilo. No entanto, há dois textos importantes em As Canções de Ch'u que claramente têm fontes antigas na tradição oral. O primeiro é “A Questão do Céu”, que é completamente diferente dos outros poemas de Ch'u Tz'u. A sua forma (quatro caracteres por linha) é muito semelhante à do Shih Ching anterior, assim como a sua linguagem, e, por outro lado, é bastante reminiscente do Tao Te Ching. Tal como o Tao Te Ching, deriva de uma tradição de sabedoria caracterizada por expressões breves e enigmáticas. E uma vez que essas declarações foram reunidas num único texto por um editor-tradutor posterior (talvez o próprio Ch'ü Yüan), ele ganhou um ar de colagem que lembra o Tao Te Ching.

Da nossa própria perspectiva cultural, «A Questão do Céu» é sem dúvida o mais interessante dos textos de Ch'u Tz'u devido ao seu caráter fragmentário e enigmático. Houve muitas tentativas de explicar essas características, como se fossem algum tipo de acidente textual ou histórico. Mas alguém conscientemente e intencionalmente reuniu essas expressões nesta forma e chamou o texto de poema, e isso faz sentido porque o enigma (esse espaço aberto na consciência) está no cerne da poesia e da espiritualidade chinesas. De fato, a sua natureza enigmática e filosófica torna “A Questão do Céu” indiscutivelmente o texto de Ch’u Tz’u mais densamente influente para a tradição chinesa. O mistério permeia todos os aspectos do poema. A “questão” do título aponta para a característica mais essencial do poema: é uma lista de perguntas, questionamentos sobre o universo, alguns dos quais sem resposta. 
 
A linguagem do poema é, por si só, especialmente sucinta e evasiva, mas isso é particularmente verdadeiro no caso das palavras interrogativas que se repetem várias vezes, pois são totalmente ambíguas. Enquanto temos de fazer uma escolha, o chinês permite qualquer uma ou todas as possibilidades: o quê, porque, onde, como, bem como várias formulações que utilizam essas palavras. Por exemplo, pode ser traduzida de várias maneiras, entre elas:

O que [porta] se cerra para originar a crepúsculo da noite?
Como ela [o céu] se cerra, causando a crepúsculo da noite?
Onde ela se cerra, causando a crepúsculo da noite?
Por que ela se cerra, originando a crepúsculo da noite?
Como ela poderia se encerrar, acarretando a crepúsculo da noite?
Como seu encerro poderia ocasionar a crepúsculo da noite?

Assim, uma única pergunta pode abranger desde uma expressão de admiração pelos fenômenos cosmológicos até ao ceticismo em relação à explicação humana desses fenômenos. O título não ajuda a esclarecer o mistério do poema. Composto por apenas duas palavras, céu (t'ien) e pergunta (wen), ele pode ser interpretado de várias maneiras: «perguntas sobre o céu», «questionando o céu», «perguntas do céu», «o céu pergunta» e assim por diante. Independentemente de como essas duas palavras sejam interpretadas, deve-se lembrar que, após a reformulação de Lao Tzu (veja aqui), céu significava não apenas “os céus”, daí o interesse cosmológico do poema, mas também “processo natural”. Deste último significado vem a sugestão mais profunda do título — que a realidade empírica é fundamentalmente enigmática, como sugere o poeta Tu Fu, da dinastia T'ang, quando fala das «questões que os picos abrigados pelas nuvens botam».
 
 A QUESTÃO DO CÉU

1
Desde a origem remota de todo antiquíssimo,
quem nos conta a história?
2
Antes que o céu e a terra tomem forma,
como tu se aprofundas no que está lá?
3
Quando a luz e a crepúsculo ainda são um laivo,
quem pode ver por meio de tua fonte?
4
Quando tudo é um caos primordial,
como tu vês a forma das coisas?
5
Brilho ardente e escuridão total
e nada mais: como isso adveio?
6
E quando o yin e o yang deram à luz pela primeira vez...
o que foi enraizado e o que foi demudado?
7
Nove pontos de bússola celestial armados,
corretamente medidos e ajustados.
8
então, como o firmamento foi criado?
, no princípio, foi posto em oscilação?
9
Como pôde ser enlaçada tua vasta rotação?
E como teu eixo foi erguido ali?
10
Como teus oito pilares foram assentados no lugar?
e por que o Sudeste está se dobrando para baixo?
11
Os limites de tuas nove regiões.
como elas poderiam se juntar, ou se arredar?
12
E as tuas voltas para frente e para trás,
quem sabe quantos podem ser?
13
O que torna o céu inteiro e completo?
E de que forma ele é dividido em doze palácios?
14
Como o sol e a lua estão ligados?
E como as estrelas dispersas são calhadas?
15
Erguendo-se das essências do Abismo Fervente,
retornando para serenar no Golfo do Negrume,
16
Da luz da manhã até a crepúsculo da noite:
a marcha do sol dura quantos quilômetros?
17
Então o radiante da noite - por qual poder
pode se extinguir e logo regressar à vida?
18
Uma lua Cheia? E o que ela ganha
com um coelho dentro de teu ventre contemplando?
19
A Mãe Estrela nunca acasalou - então como é que
ela deu à luz nove filhos das estrelas?
20
Onde vive o grande Ancião Estrela do Vento?
E onde moram os quentes ch'i- brisas?
21
O que se fecha para originar a crepúsculo da noite?
O que se abre para originar a luz da manhã?
22
Antes que as estrelas anunciem o ato de nascer da primavera,
como o sol do Espírito Esplendor está abrigado?

Ch'u Tz'u - Trad. Eric Ponty

   ERIC PONTY POETA-TRADUTOR-LIBRETTISTA

domingo, setembro 14, 2025

GLOSA AS FLORES DO MAL DE WLADIMIR SALDANHA - ERIC PONTY

 

À primeira vista, Baudelaire parece estar a afirmar, como era comum durante o primeiro período do romantismo francês, que a sua poesia é um registo direto da experiência pessoal, muito semelhante a Les Contemplations (1856), de Victor Hugo; mas, na mesma carta, ele critica os poetas aparentemente confessionais conhecidos como «os elegistas» (Lamartine e Musset) por sua indulgência em «sentimentos, coração e outras bobagens efeminadas». Então, qual é a posição de Baudelaire em relação à poesia de sua época? Flaubert elogiou-o tanto por dar nova vida ao romantismo como por ser «diferente de todos os outros — o que é a qualidade mais importante»; e, de fato, Les Fleurs du Mal aponta em duas direções — continuando a insistência romântica na centralidade da subjetividade do próprio poeta, mas fazendo-o de uma forma radicalmente nova que aponta para o modernismo. Um aspeto desse modernismo pode ser ilustrado por uma breve análise de dois poemas: o prefácio «Ao leitor» e o primeiro poema do volume propriamente dito, «Benção». «Benção» apresenta uma imagem do poeta que Shelley teria reconhecido — um desajustado divinamente inspirado, uma figura quase cristã, perseguida, mas imaculada por um mundo cuja perversidade e vingança são personificadas nas duas figuras femininas da mãe e da esposa. 
 
Numa primeira leitura, presume-se, talvez com demasiada facilidade, que o Poeta é uma projeção do próprio autor, ou pelo menos do ideal a que ele aspira. Em «Ao Leitor», no entanto, temos um narrador que rejeita a dicotomia romântica entre artista e sociedade. O uso da primeira pessoa do plural anuncia desde o início a inevitável cumplicidade do poeta na corrupção que o rodeia; e a famosa linha final — «Leitor hipócrita — alma gémea — irmão!» — mina a narrativa de «Benção», indicando que, na relação entre o poeta e a sociedade, nenhum dos dois tem autoridade moral para julgar o outro. 
 
 O poema introdutório constitui, assim, uma espécie de instrução sobre como Les Fleurs du Mal (AS FLORES DO MAL) de Wladimir Saldanha deve ser lido, situando uma distância, não típica do Romantismo, entre a intenção geral do autor e a voz do narrador em poemas específicos; dá origem a uma ambiguidade perturbadora de tom, onde suspeitamos de um certo distanciamento irónico por trás da expressão lírica aparentemente mais apaixonada. É neste contexto que podemos começar a compreender o que Baudelaire quis dizer quando, numa carta de 1858, insistiu na «deliberada impessoalidade» dos seus poemas. O que importa, a longo prazo, não é se a experiência representada é pessoal ou não, mas se é transmitida em termos suficientemente subtis, precisos e concretos para que possamos apreciar toda a sua ressonância exemplar. A dimensão pessoal não é tanto evacuada, mas elevada a um nível em que é investida de um significado mais amplo, não por generalização explícita ou moralização, mas por uma compreensão imaginativa intensificada. E isso é, em última análise, uma questão de técnica. O que Baudelaire escreveu em seu ensaio de 1859 sobre Théophile Gautier poderia muito bem ser aplicado à sua própria poesia: “A sensibilidade do coração não é absolutamente favorável ao trabalho do poeta. Levada ao extremo, pode até ser prejudicial. A sensibilidade da imaginação é de outro tipo: sabe escolher, julgar, comparar, evitar isto e procurar aquilo, de forma rápida e espontânea.» A ênfase na seleção, no julgamento e na comparação sugere uma redefinição da imaginação e uma ruptura consciente com a poética convencional do Romantismo. Não é surpreendente que Baudelaire prefira o poema condensado e bem trabalhado às estruturas mais expansivas de Hugo e Lamartine; apenas dois dos seus poemas excedem cem versos, e ele tem uma predileção pelo soneto, onde, como argumentou numa carta de 1860, a ideia surge com maior intensidade precisamente porque a forma é tão restritiva.
 
 «O Baço e o Ideal» é a primeira e, de longe, a mais longa secção de Les Fleurs du Mal. Os termos não são totalmente antitéticos e requerem alguns comentários. O Ideal, neste contexto, não é uma ideia vaga de perfeição, mas o reino platónico das ideias ou formas puras que possuem uma realidade substancial para além das cópias pálidas e malfeitas que percebemos através dos sentidos. Spleen, um dos quatro humores da psicologia medieval e também o termo inglês do século XVIII para depressão, já havia entrado no francês para indicar a melancolia romântica em que o poeta idealista mergulha ao perceber a diferença entre o ideal e o real; mas para Baudelaire, que usa a palavra quase de forma intercambiável com ennui, ela tem uma dimensão moral mais forte que lembra o conceito medieval de acedie, um estado culpável de morosidade e apatia que minam a vontade e nos tornam incapazes de boas obras, como o artista fracassado de «O Mau Monge».

É uma pena que AS FLORES DO MAL de Wladimir Saldanha tenham na expressão "pé quebrado" que indica que houve uma falha ou desarmonia na métrica ou no ritmo, resultando num verso com uma contagem de sílabas inesperada que o próprio Baudelaire se oporia como nós podemos ver neste celebre soneto CORRESPONDÊNCIA Ou quando acerta no soneto XVII A BELEZA faz uma mistura de Alessandrino francês com espanhol:

A NATUREZA É TEMPLO ONDE OS VIVOS PILARES,
POR VEZES VÃO NIMAR SONS DE BABEL CONDIGNOS,
O HOMEM PASSA ATRAVÉS DAS FLORESTAS DE SIGNOS,
QUE O OBSERVAM NO OLHAR DE ARES FAMILIARES.

COMO NA CONFUSÃO DOS ECOS ERMOS, ONDE
HÁ UMA TENEBROSA E PROFUNDA UNIDADE,
IGUAL EM VASTIDÃO À NOITE E À CLARIDADE,
PERFUMES, CORES, SONS – UM FALA, OUTRO RESPONDE.

PERFUMES COM FRESCOR DE CARNES DE CRIANÇA,
SUAVES DE OBOÉ, VIVENTES DE CAMPINA,
E OS DE ADULTERAÇÃO, TRIUNFAIS NA ABASTANÇA.

TENDO ESSAS EXPANSÕES DO QUE NÃO MAIS TERMINA
- DO ALMÍSCAR, BENJOIM, DO ÂMBAR OU DA SABEIA,
QUE CANTAM EVASÕES DO NOSSO CORPO E IDEIA.
 XVII A BELEZA

SOU BELA, Ó MORTAIS! FEITO UM PÉTREO DEVANEIO,
MEU SEIO, QUE DOEU A CADA QUAL POR VEZ,
SERVE PARA INSPIRAR CERTO AMOR EM MUDEZ,
ETERNA AO POETA, COMO O DA MATÉRIA SEI-O.

ESFINGE INCOMPREENDIDA ENTRONO-ME NO ANIL,
EU UNO UM CORAÇÃO DE NEVE À BRANCA PLUMA,
ODEIO A ONDULAÇÃO QUE ÀS LINHAS DESAPRUMA,
E EU NÃO CHORO JAMAIS E JAMAIS EU SORRIO,

OS POETAS, AO ME VER OS MODOS FAÇUNHADOS,
QUE ESTÁTUAS TRIUNFAIS PÕEM QUIÇÁ A MEUS SERVIÇOS,
SEUS DIAS GASTARÃO COM AUSTEROS ESTUDOS.


POIS TENHO, DE ENCANTAR TAIS AMANTES SUBMISOS,
OS MEUS ESPELHOS SÃO, QUE ALIDAM TODO OBJETO,
MEUS OLHOS, LARGO OLHAR COM SEU FULGOR PERPÉTUO. 
 
A secção aborda os temas habituais da poesia lírica – amor, beleza, decadência, morte e a função da arte; mas Baudelaire submete o material tradicional a uma revisão radical. Embora os ciclos dedicados a Jeanne Duval, Apollonie Sabatier e Marie Daubrun possam lembrar as sequências de sonetos de Ronsard para Cassandre, Marie e Hélène, o género renascentista é transformado pelo seu lugar no movimento geral da secção, que vai de uma busca ativa pelo Ideal à passividade culpada do Spleen. Todos os três ciclos amorosos seguem um esquema ternário que passa da atração inicial ao êxtase e ao tormento e conclui com uma meditação sobre a experiência e a sua realização na poesia. Jeanne Duval e Apollonie Sabatier parecem, numa primeira leitura, retomar a oposição tradicional entre o amor sensual e o amor espiritual, mas este contraste fácil é posto em causa por poemas que sugerem semelhanças subjacentes. Por exemplo, «A Varanda», que pertence ao ciclo Jeanne Duval, transmite um estado de espírito que estaríamos mais propensos a associar a Apollonie Sabatier, enquanto «Demasiado Alegre» (parte do ciclo Sabatier antes do veredicto de 1857) dá vazão a uma violência sexual sádica que excede qualquer coisa dirigida a Jeanne e aponta para o final selvagem do ciclo Marie Daubrun (« To a Madonna”), em que a mulher é vítima do desejo do poeta de criar e destruir simultaneamente um ídolo. Assim, as três relações revelam-se cronicamente instáveis; nem Jeanne Duval, nem Apollonie Sabatier, nem Marie Daubrun podem estabelecer-se nos seus papéis iniciais de sedutora sensual, guia espiritual ou alma gémea outonal. Há um perigo em insistir indevidamente na dimensão biográfica dos três ciclos como representando três episódios distintos na vida do poeta. Os poemas de amor de Baudelaire não constituem uma narrativa, mas sim uma exploração sem precedentes da relação amorosa que abrange uma ampla gama de situações e emoções e não recua perante os aspetos mais sombrios do amor ou as suas manifestações mais extremas e contraditórias. Um aspeto central do modernismo de Baudelaire e do seu afastamento do romantismo reside na sua atitude em relação à poesia de períodos anteriores, nomeadamente da Renascença. «A Carcass» é um exemplo notável de como convenções antigas, como o memento mori e o poder imortalizador do poeta, podem ser utilizadas de uma forma nova e provocadora. A abertura («Lembre-se daquela bela manhã de verão, minha alma») pode levar-nos a esperar uma recordação nostálgica do tipo que encontramos em «A Varanda», mas o que obtemos é a realidade física brutal daquela «coisa numa curva da estrada». A mulher é abordada com termos petrarquistas rebuscados («minha alma», «estrela dos meus olhos, sol da minha natureza», «meu anjo», «rainha das graças»), mas a vacuidade desse vocabulário religioso é sugerida pela imagem de «pernas no ar como uma mulher no cio», que nos lembra a continuidade entre a mulher viva e a carcaça. A mulher a fazer amor e o cadáver em decomposição estão, num certo sentido, envolvidos num ato de reprodução, como se o cadáver «pudesse viver e multiplicar-se».
 
O estilo mais característico de Baudelaire é uma mistura marcante de tradição e inovação. No lado tradicional, temos a adesão de Baudelaire às formas e métricas clássicas, como sonetos e poesia estrófica em alexandrino francês de doze sílabas, o seu amor pela alegoria e personificação e a sua exploração de uma ampla gama de recursos retóricos consagrados pelo tempo que, segundo ele (numa crítica ao Salão de 1859), nunca impediram a originalidade, mas, pelo contrário, favoreceram o seu surgimento. Basta pensar no equilíbrio e na ressonância de versos como «Nos péchés sont têtus, nos repentirs sont lâches» («Teimosos no pecado e covardes no arrependimento», «Ao Leitor»), ou «Chaque instant te dévore un morceau du délice / À chaque homme accordé pour toute sa saison» (“Cada momento devora um pedaço daquele deleite / Concedido a cada homem para toda a sua temporada”, ou “Pauvre et triste miroir où jadis resplendit / L’immense majesté de vos douleurs de veuve” (“Pobre e triste espelho onde outrora resplandecia / A imensa majestade de suas dores de viúva”,) para ver o quanto Baudelaire deve ao século XVII, sejam os sermões de Bossuet ou as tragédias de Racine. Esse domínio do estilo elevado, no entanto, coexiste com um recurso quase sem precedentes ao prosaico. Os leitores ingleses, pouco habituados à mão pesada da dicção poética tradicional francesa, podem não apreciar o quão revolucionário e «não poético» grande parte do vocabulário de Baudelaire deve ter soado na época, mas é altamente improvável que as palavras «omnibus», «bulletin», «saliva» e «corset» tivessem aparecido na poesia francesa antes de Les Fleurs du Mal. E o prosaico não é necessariamente ou simplesmente um reflexo do tema: ele surge como metáfora de maneiras e em lugares que não esperaríamos. A busca insaciável do homem pelo prazer sexual é como espremer uma laranja velha («Ao Leitor»), o coração angustiado assemelha-se a um pedaço de papel amassado, a noite torna-se «uma senhoria mal-humorada» e a beleza flexível de uma mulher lembra «a graça ágil e infantil de um macaco». A habilidade de Baudelaire em misturar ou justapor diferentes registos dentro de um único poema permite efeitos complexos de ironia e ambiguidade, interações entre passado e presente, sagrado e profano, sublime e banal — mudanças repentinas ou sutis de tom que correspondem aos movimentos de uma mente sensível e inquieta, reagindo às mais variadas manifestações do desejo e aos múltiplos encontros da cidade moderna.
 
Cada vez mais, no final da sua carreira poética, Baudelaire permitiu-se liberdades com as formas tradicionais sobre as quais tinha um domínio tão completo. No soneto «Semper eadem», por exemplo, a sintaxe ultrapassa a quebra convencional entre as quadras e, de forma ainda mais dramática, com a repetição da expressão coloquial « (cale a boca!), ultrapassa a quebra entre a oitava e o sesteto. Exemplos mais extremos desse encadeamento podem ser encontrados nos grandes poemas de «Cenas parisienses». Veja-se a frase «Tout cassés / Qu’ils sont» («Quebrados / Como estão»), que liga as estrofes quatro e cinco de «As velhinhas». Seria impossível fazer uma pausa após «cassés», mas o próprio fato de a sintaxe continuar quando a divisão estrófica exigiria que parasse confere à frase uma força extraordinária. Ou ainda, em «Os Sete Velhos», uma frase cujo sujeito é «un vieillard» («um velho») ocupa toda a quarta estrofe, mas termina com o verbo «M’apparut» («Apareceu-me») no início da quinta estrofe. O efeito é o de um choque mimético, quando o passeante do poema é interrompido em seu caminho pela aparição medonha. Esse funcionamento da sintaxe contra a ordem ditada pelas unidades da linha ou estrofe do verso é apenas uma das várias maneiras pelas quais os principais poemas de «Cenas Parisianas» anunciam um novo rumo na poesia francesa. O próprio Baudelaire parecia estar consciente desse fato, a julgar pelo seu próprio comentário numa carta de 1859 que acompanhava um rascunho inicial de «Os Sete Velhos»: «É o primeiro número de uma nova série que estou a experimentar, e realmente temo ter simplesmente ultrapassado os limites atribuídos à Poesia.» Os poemas em prosa de Paris Spleen podem ser vistos como uma confirmação dessa transgressão, mas foi Les Fleurs du Mal que abriu caminho para toda uma nova geração de poetas franceses. Como observou Paul Valéry: «Nem Verlaine, nem Mallarmé, nem Rimbaud teriam sido o que foram se não tivessem lido Les Fleurs du Mal na idade decisiva.»
ERIC PONTY
 
 
  ERIC PONTY POETA-TRADUTOR-LIBRETTISTA

OLIVE - Algernon Charles Swinburne - Trad. Eric Ponty

 


I

Quem pode elogiá-la?
Olhos onde a meia-noite envergonha o sol,
Com cabelos da noite e do sol fiados,
De tecido do tear da aurora ou do crepúsculo,
Sendo penumbra radiante, penumbra lustrosa,
O florescimento divino da puerícia,
Ninguém pode louvar perfeitamente, nem cantar
Metade da graça com que, como a primavera
O amor a exibe.

II

O amor não contado
Canta em silêncio, fala em luz
Derramada de cada belo traço, brilhante
Ainda do céu, de onde veio para nós, agora
Nove anos atrás, ela se dignou a se curvar
No brilho de tua fronte,
Dignou-se a passar pelo surgimento mortal:
A reverência a chama, aqui na terra,
Nove anos de idade.

III

O profundo dever do amor,
Mesmo quando o amor transfigurado cresce
A adoração, com toda certeza, sabe
Como, embora o amor possa expulsar o medo,
Mas a dívida divina e prezada
Devida à divindade da infância aqui
Pode ser paga pelo amor do homem
Nunca; nunca a canção será feita
Vale a tua beleza.

IV

Nada é tudo
Cantado, dito, sonhado ou pensado
Sempre, ao lado disso; nada
Todo o amor que o homem pode dar -
Amor cuja oração deveria ser: "Perdoe!"
O céu, nós vemos, na terra pode viver;
A Terra não pode gratidão ao céu, nós sabemos,
A não ser com canções que vão e vêm,
Que sobem e descem.

V

 
Nenhum homem vivo,
Nenhum homem morto, exceto um
Que já se foi para casa depois do sol,
Já achou a graça de poder
Afinar sua língua para louvar perfeitamente
Crianças, flores de amor e luz,
Que nosso louvor desdenha: nós
Cantamos, de fato, mas não como ele
Cantava ações de graças.

VI

 
A esperança que sorria,
Vendo sua beleza recém-nascida, feita
Da própria luz e sombra do céu,
Não sorriu com tanta doçura: o amor,
Vendo o sol, lá no alto,
Aquecer o ninho que cria a pomba,
Vê, mais brilhante que a lua ou o sol,
Todo o firmamento dos céus em um
Filhinho.

VII

Quem pode cantá-la?
As asas dos anjos quando se agitam
Não fazem música digna dela:
Mais doces soam tímidas e suaves palavras
Aqui do que as canções das próprias aves de Deus
Que o fogo do êxtase cinge
Com a luz da face do amor acesa;
As mãos dos anjos não acham
Presentes para lhe trazer.

VIII


Bebês ao nascer
Usam vestimentas em torno de si,
Mantêm testemunhas de teu passado,
Os sinais deixados pelo céu; e cada um,
Antes que teus lábios aprendam a fala mortal,
Antes que o doce firmamento passe e abarcar,
Carrega em teus olhos não penetrados
Prova de céus não olvidados
Aqui na terra.

IX


Apagadas como brasas
Apagadas com flocos de chuva ou neve
Até que a última chama fraca se apague,
Todos aqueles alvitres brilhantes jazem
Mortas com a infância que se foi:
No entanto, nela elas não ousam morrer:
Outros, belos qual o firmamento, ainda são,
Agora que não compartilham o céu, olvidam:
Ela se lembra.

Algernon Charles Swinburne - Trad. Eric Ponty

 

   ERIC PONTY POETA-TRADUTOR-LIBRETTISTA 

CALIBAN EM ARIEL - Algernon Charles Swinburne – Trad.ERIC PONTY

"Tua voz antiquada é proferir discursos sujos e detratar
A língua é solta daquele escravo mais mentiroso,
A quem os golpes podem mover, não a afeição. Ouça: "Vejam só,
O correto deus da canção, Lorde Stephano,
Esse é um deus audaz, se é que um deus é audaz,
E impregna o licor celeste; mas", o patife
(Uma anomalia muito bufa) uiva, "nós sabemos
Que dos lábios de Ariel brotam fontes de veneno,
O blasfemador de peito de galo! Ouçam-no delirar!"

Escravo deletério, obtido pelo próprio demônio
Sobre tua perversa mãe, a bruxa cujo nome
É penumbra, e o sol é um insulto de teus olhos,
Embora os canais quentes do Leteu não gerem elfo mais abjeto,
Os homens não te premem, vendo teu embaraço
Tão perfeita: apenas lhe dizem - "Origem de bruxa, fora daqui!"

Algernon Charles Swinburne – Trad.ERIC PONTY

 

  ERIC PONTY POETA-TRADUTOR-LIBRETTISTA  

sábado, setembro 13, 2025

Bashō - HAIKU - TRAD. ERIC PONTY

Bashō é a figura mais importante da história da literatura japonesa e uma das principais figuras da literatura mundial. Nas seleções e versões de sua obra disponíveis até agora, Bashō aparece sobretudo como um filósofo da natureza, um místico zen em busca da iluminação budista e o refinador e definidor da sensibilidade japonesa, articulada através da brevidade do haiku. No entanto, quando lemos os seus haiku na íntegra, Bashō surge como o que ele realmente era: um poeta. O grande poeta do tempo, do vento murcho e frio, da chuva refrescante e forte, da garoa, do granizo e da nevasca, da neve que transforma, mas também pode cegar, do dia quente e pesado, do gelo que racha jarros de água durante a noite. Ele surge como o poeta da fauna e da flora, do sexo e do erotismo, do amor masculino, da amizade e da dor, da irritabilidade e da ternura, das cenas da cidade e do campo, do interior e do exterior, das viagens, mas também de ficar parado, da solidão e do desejo de estar sozinho. A interioridade dinâmica da qual muitos destes poemas emergiram tem muito a dizer-nos na época do coronavírus; Bashō pode, de facto, ser o poeta de um mundo em confinamento.

Bashō é associado à brevidade, à contenção, à austeridade zen, e não ao brio linguístico ou mesmo ao excesso refinado. No entanto, a variedade e a subtileza da linguagem de Bashō são extraordinárias: proveniente do mundo da poesia haikai e das suas convenções, ele mistura uma dicção elevada e popular, expressões literárias sofisticadas com um ouvido apurado para o demótico, mas é único na tradição haikai na forma como o seu trabalho se desenvolve ao serviço de um objetivo de atenção revigorada ao extraordinário comum do mundo quotidiano. Bashō não é tanto um vidente, mas sim um observador, um dos grandes observadores e apreciadores da poesia. Há também o Bashō sociável, envolvido na diversão séria do mundo social haikai no renga, em reuniões com amigos e seguidores, com a elite, mas também com a classe mercantil em ascensão do período Edo no Japão, com médicos, com padres; e através dos seus poemas também vislumbramos o submundo de Edo e os menos afortunados: agricultores pobres, crianças abandonadas, os idosos ignorados e descartados. Bashō, ele próprio à margem da sociedade japonesa, um camponês na cidade, olha atentamente, com compaixão e, por vezes, com humor, para a variedade de experiências sociais japonesas. E nestes poemas, vemos também o famoso Bashō da estrada, das longas viagens ao interior do país, à natureza e à elevada solidão do eu.

Bashō nasceu Matsuo Kinsaku em 1644, em Ueno ou nas proximidades, na província de Iga. Além do seu filho mais famoso, a cidade, situada a oeste da atual província de Mie, é conhecida principalmente pelas suas ligações aos ninjas. Os visitantes da cidade de Iga, como é agora oficialmente chamada, podem ver figuras ninjas, em diferentes tons de seus trajes de combate característicos, penduradas em postes de luz, empoleiradas em telhados e em vários pontos comerciais "estratégicos" por toda a cidade.

Embora localizada a apenas 48 km a sudeste de Quioto e ainda mais perto de Nara e Ise, os centros culturais, políticos e espirituais do mundo japonês, a província de Iga, cercada por montanhas, permaneceu isolada e inacessível durante grande parte do seu passado. O isolamento levou ao desenvolvimento de uma identidade distinta em Iga e, eventualmente, a uma formação política independente dos senhores feudais, conhecida como Iga Sōkoku koku Ikki. Durante o período Sengoku (“Estados Guerreiros”), a província foi invadida duas vezes, na Guerra Tenshō Iga: primeiro, sem sucesso, por Oda Nobukatsu em 1579, e depois, de forma devastadora, por seu pai, Oda Nobunaga, em 1581, um evento conhecido como Iga Heitei (“A Pacificação de Iga”). Durante os primeiros anos do xogunato Tokugawa (1603-1867), Iga tornou-se parte do Domínio Tsu sob o controlo do clã Tōdō, cujos membros desempenharam um papel importante na juventude do poeta.

O pai de Bashō, Matsuo Yozaemon, parece ter sido um musokunin, uma classe de agricultores proprietários de terras com alguns privilégios de samurai, como ter um apelido (Matsuo) e uma espada. O frágil estatuto de samurai da família pode ter sido resultado das devastações das guerras da geração do bisavô de Bashō. Pouco se sabe sobre a mãe de Bashō, além de que os seus pais migraram para Iga da província de Iyo (na atual Ehime, na ilha de Shikoku). Quando Bashō nasceu, já havia um filho e uma filha, e mais três filhas nasceriam depois dele. Como segundo filho, Bashō não estaria na linha de sucessão para herdar as propriedades do pai, e as suas origens humildes prenunciavam um futuro precário, situação ultrajada pela morte do pai em 1656, quando Bashō tinha 13 anos.

Temos poucas informações sobre a sua infância e educação, mas, em algum momento no final da sua adolescência, ele parece ter entrado ao serviço de Tōdō Yoshikiyo, um parente do daimyō (senhor feudal), acabando por se tornar assistente do seu filho, Yoshitada, que era dois anos mais velho que Bashō. Nessa altura, Bashō já tinha assumido o nome Munefusa, sendo costume mudar de nome em certas fases da vida (outros nomes da sua infância e juventude incluem Hanshichi, Tōshichirō, Tadaemon e Jinshichirō). Tal como muitas outras figuras socialmente marginalizadas, o talento, as competências pessoais, a ambição e a graça e o favor daqueles com influência eram necessários para Bashō progredir. Ele pode ter chamado a atenção de Yoshitada, um poeta perspicaz conhecido pelo haigō (pseudónimo poético) Sengin, devido ao seu talento verbal precoce e habilidade em haikai no renga, a composição de versos «divertidos» em grupos, uma brincadeira popular entre os letrados e os sociais e cultural cobiçosos.

Durante esse período, Bashō assumiu o pseudónimo Sōbō, uma leitura alternativa dos dois caracteres kanji do nome Munefusa. O seu primeiro poema existente, composto quando tinha 19 anos, data do período em que serviu Sengin (ver 1). As suas funções podem ter incluído viajar até Quioto para levar mensagens ao mentor de Sengin, o erudito e poeta Kitamura Kigin (ver 121), um poeta da escola Teimon de haikai, a mais influente da época. Os primeiros poemas de Bashō seguem o estilo Teimon, com ênfase na sagacidade, nos jogos lexicais e na paródia clássica através do uso de palavras vernáculas, e uma das primeiras referências documentadas a ele ocorre numa reunião de renga no final de 1665 para marcar a data da morte de Matsunaga Teitoku (1571–1653; ver 970), fundador da escola Teimon, presidida por Sengin e para a qual Kitamura Kigin enviou um verso. No ano seguinte, o curso da vida de Bashō mudou drasticamente. Sengin, com apenas vinte e cinco anos, morreu repentina e inesperado.

Há divergências sobre o que aconteceu a seguir. Alguns acreditam que Bashō, com o coração partido, renunciou e foi para Quioto, então a capital, para estudar zen, ou para ficar mais perto de Kitamura Kigin e do centro de Teimon haikai. É claro que ele deixou Iga, pelo menos por um tempo: poemas que sobreviveram desse período identificam-no como «Sōbō de Ueno, na província de Iga». Há rumores de um caso com uma mulher que mais tarde se tornou freira chamada Jutei (ver 893) e que, muitos anos depois, apareceu na sua residência em Edo, com filhos. No entanto, as próprias palavras de Bashō (rememorando a seu viço, ele escreveu uma vez: «Houve um tempo em que eu era fascinado pelos costumes do nanshoku [amor masculino]»), e os poemas escritos ao longo de sua vida (ver 40, 920) indicam mais interesse sexual por homens do que por mulheres. O mundo em que Bashō se movia era predominador masculino. Arashiyama Kōzaburō, em Akutō Bashō (“Bashō, o Malandro”, 2006), sugere que as relações de Bashō com alguns de seus discípulos incluíam um elemento sexual. Como Paul Gordon Schalow nos lembra, isso não era incomum, embora o nanshoku, também conhecido como wakashudō (“o caminho da juventude”), “sempre tenha supostamente envolvido uma hierarquia baseada na idade entre um homem adulto e um jovem adolescente” (p. 3). Isso também não acarretava censura social: “No Japão do século XVII, o amor masculino não era estigmatizado e havia sido integrado ao cânone literário” (p. 2). De fato, em 1676, o próprio Kigin editou uma antologia de poesia e prosa homoerótica masculina intitulada Iwatsutsuji (publicada em 1713).

Embora pouco se saiba sobre os detalhes desse período da vida de Bashō, o que é certo é que, com a morte do seu mestre e a sucessão do irmão mais novo de Yoshitada como chefe da família, o futuro de Bashō tornou-se igualmente precário. O que também é certo é que ele se afastou de uma vida estável de serviço, e a poesia e a composição de poemas tornaram-se o centro da sua vivência. 

As suas observações revelam a sua sagacidade e talento imaginativo, bem como a sua crescente autoridade nos círculos locais de haikai. O livro, dedicado ao santuário Tenman-gū em Iga, também marcou uma espécie de despedida de sua província natal e talvez tenha servido como um cartão de visita para a próxima etapa de sua vida: na primavera de 1672, com quase 28 anos, mudou-se 320 km a leste, para Edo, como Tóquio era então conhecida, ainda não a capital do país, mas a sede do governo Tokugawa, um centro comercial e mercantil em ligeira expansão.

 

A primavera chegou?
O ano velho já passou?
Pequena véspera de Ano Novo.

Inverno, 1663. O verso mais antigo existente de Bashō, que tinha 19 anos na altura da composição: 7 de fevereiro de 1663. O vigésimo nono: o vigésimo nono dia do décimo segundo mês (7 de fevereiro, no calendário gregoriano); Ōtsugomori era o último dia do ano do calendário lunar, o trigésimo dia do décimo segundo mês; kotsugomori: o vigésimo nono dia do décimo segundo mês. Risshun: o primeiro dia da primavera no calendário lunar. Devido à disjunção entre os calendários lunar e solar, a primavera podia, ocasionalmente, começar um ou dois dias antes do Dia de Ano Novo, o tradicional primeiro dia da primavera, e isso ocorreu em 1662-63.

 Bashō alude a dois poemas, um de 

No espaço de um ano 
a primavera chegou antes 
então é o ano passado 
que devemos chamar desta época 
ou devemos chamá-la de este ano? 

Ariwara no Motokata (888?-953?)

O outro poema de Os Contos de Ise:

Foi você que chegou
Foi eu que fui até você? 
Não me lembro ainda,
Um sonho ou realidade? 
Eu dormi ou acordei?

Ise Monogatari  

A lua é agora um sinal
Esta é a passagem, por favor, entre
na nossa pousada de viajantes.

Outono de 1663. Faz alusão a uma passagem de Kurama Tengu

"As flores
As flores lhe mostrarão a passagem  
Esta é a passagem, por favor entre. 
A cerejeira em botão de rosa
florescendo para a memória
para o fim dos tempos ilusória.
 
 Primavera de 1664. Ubasakura (literalmente, «cerejeira velha»): Prunus subhirtella, também conhecida como cerejeira higan, cerejeira de floração invernal ou cerejeira primaveril. O nome ubazakura e a associação da árvore com a velhice derivam do fato de a árvore florescer antes da aparição das folhas; com há sendo um homónimo para «folha» e «dente», a árvore sem folhas também pode ser considerada «desdentada».
 
Bashō faz alusão ao poema de Noh Sanemori, de Zeami Motokiyo (1363–1443), na qual o velho guerreiro Saitō Bettō Sanemori (?—1183), tendo previsto a sua própria morte, pediu a Munemori, o chefe dos Heike, o privilégio de usar em batalha uma túnica de brocado vermelho, um privilégio concedido apenas aos generais. O regresso do seu cadáver à sua cidade natal vestindo o manto, diz ele, tornar-se-á a melhor memória deste velho homem.
Ao fazer com que todos os
envelheçam para sempre
Ebisu, o Jovem jazer primavera.
 
Primavera, 1666. waka-Ebisu: amuleto de boa sorte com uma imagem de Ebisu, vendido no Ano Novo. Ebisu: um dos shichifukujin, os Sete Deuses da Fortuna.

Toda Kyoto hoje, todos
os noventa e nove mil tipos
para o hanami

Primavera de 1666. Kyō pode significar a capital (Kyoto) ou “hoje”. Hanami: observação das flores de cerejeira. Uma expressão comum da época dizia Kyoto wa kuman hassen-ke (“Kyoto tem 98.000 casas”); Bashō combina isso com outra expressão comum, kisen kunju (“uma multidão de ricos e pobres”, “todas as classes sociais”).
 Uma flor visível
aos olhos dos humildes
O cardo infernal

Primavera de 1666. O poema faz alusão a uma frase da introdução de Ki no Tsurayuki (vide 16, 359, 844) à introdução do Kokin Wakashū: me ni mienu onikami ("um deus invisível e feroz invisível e feroz"), e uma frase da peça Noh Yamamba ("A Crone da Montanha"): shizu no me ni mienu oni ("um demônio os olhos dos pobres não veem em"). 

Na peça, a anciã da montanha, embora temida por eles, vem em auxílio de um pobre lenhador e de uma tecelã sem que eles sem que eles saibam, e esses atos são atribuídos a um oni ("demônio") ou kami ("deus"). oniazami (Cirsium borealinipponense) pode ser traduzido como "cardo emplumado" ou "cardo demônio".
Chuvas da estação chuvosa
Perdoe minha bruteza
Ó face da lua, 

Verão de 1666. samidare (literalmente, "chuva do quinto mês"): um termo definido para a estação chuvosa. No calendário atual, a estação chuvosa ocorre no final de junho e julho. onmonodō: uma saudação formal após um longo intervalo na comunicação.

 Os sons da chuva
até os ouvidos ficam azedos
nas chuvas de ume

Verão de 1666. ume: Prunus mume: o "damasco japonês " ou "ameixa chinesa".  Muitas traduções chamam as flores de "flor de ameixa"; nesta tradução, uso "ume" (pronunciado com duas sílabas, "oo-may") em vez de "ameixa". A estação chuvosa é chamada de tsuyu em japonês, os dois kanjis que significam "chuva de ume": as chuvas que vêm na época em que o ume amadurece.
Bashō -- TRAD. ERIC PONTY
  
     ERIC PONTY POETA-TRADUTOR-LIBRETTISTA

quarta-feira, setembro 10, 2025

LI BAI – BIOGRAFIA $ POEMAS - Trad. Eric Ponty

 

O POETA chinês Li Bai, da dinastia Tang, do século VIII, foi aclamado desde a sua época até aos dias de hoje, produzindo um corpus de cerca de 1000 poemas curtos. Estes versos tornaram-se modelos para celebrar os prazeres da amizade, a profundidade da natureza, a solidão e as alegrias da bebida. A sua vida assumiu um caráter lendário, incluindo histórias de embriaguez e cavalheirismo. Grande parte da vida de Li reflete-se nos seus poemas, que tratam dos lugares que visitou; dos amigos que despediu em viagens para locais distantes, talvez para nunca mais se encontrarem; das suas próprias imaginações oníricas, bordadas com conotações xamânicas; dos acontecimentos atuais de que tinha notícia; das descrições da natureza, percebidas como se fossem num momento atemporal; e muito mais. No entanto, de particular importância são as mudanças que ele registra como ocorrendo na China. Os seus primeiros poemas foram escritos no que hoje é considerado uma «era de ouro» de paz interna e prosperidade para a nação, vivendo sob um imperador benevolente que promovia e participava ativamente nas artes. Isso terminou com o início da rebelião do general An Lushan, que acabou por deixar a maior parte do norte da China devastada pela guerra e pela fome.

O Livro Antigo de Tang e o Livro Novo de Tang são as principais fontes de informação bibliográfica sobre Li Bai. Considera-se geralmente que ele nasceu em 701 em Suyab, na antiga Ásia Central chinesa (atual Quirguistão), onde a sua família prosperou nos negócios na fronteira. Posteriormente, sob a liderança do pai, Li Ke, a família mudou-se para Jiangyou, perto da atual Chengdu, em Sichuan, quando o poeta tinha cerca de cinco anos. Há alguma incerteza sobre as circunstâncias da mudança da família, devido à falta de autorização legal, que geralmente era necessária para sair das regiões fronteiriças, especialmente se uma família tivesse sido designada ou exilada para lá.

Dois relatos de fontes contemporâneas, uma das quais era um membro da família, afirmam que a família de Li era originária do que hoje é o sudoeste do condado de Jingning, Gansu. A sua ascendência remonta tradicionalmente a Li Gao, o nobre fundador do estado de Liang Ocidental. Isto reforça a afirmação do próprio Li de que tinha ligações com a família real da dinastia Li da dinastia Tang: os imperadores Tang também afirmavam ser descendentes dos governantes Li de Liang Ocidental. As evidências sugerem que, durante a dinastia Sui, os antepassados de Li foram forçados a exilar-se da sua terra natal para um local mais a oeste. Durante o exílio, a família Li viveu na cidade de Suiye e talvez também em Tiaozhi, um estado próximo à atual Ghazni, no Afeganistão. Essas áreas ficavam na antiga Rota da Seda, e a família Li provavelmente era composta por comerciantes, conduzindo negócios prósperos.

Um relato sobre a sua vida conta que a sua mãe teve um sonho em que uma grande estrela branca caía do céu, na altura em que ela estava grávida dele. Isso parece ter contribuído para a ideia de ele ser um imortal banido (um dos seus apelidos). O facto de a Grande Estrela Branca ser sinónimo de Vénus ajuda a explicar o seu nome de cortesia: «Tai Bai» ou «Vénus». Em 705, quando Li Bai tinha quatro anos, o seu pai mudou secretamente a família para Sichuan, perto de Chengdu, onde ele passou a infância. O jovem Li passou a maior parte da sua adolescência em Qinglian, uma cidade no condado de Chang-ming, Sichuan. Ele lia muito, incluindo clássicos confucionistas como O Clássico da Poesia e O Clássico da História, bem como vários materiais astrológicos e metafísicos que os confucionistas tendiam a evitar, embora ele desprezasse fazer o exame de alfabetização. Ler os «Cem Autores» fazia parte da tradição literária da família, e ele era capaz de compor poesia antes dos dez anos. Li também se dedicava a outras atividades, como domar pássaros selvagens, esgrima, equitação, caça e ajudar os pobres ou oprimidos com dinheiro e armas. Eventualmente, ele parece ter-se tornado habilidoso no manejo da espada, como atesta uma citação autobiográfica sobre sua prática com a arma. Antes dos vinte anos, Li havia lutado e matado vários homens, aparentemente por motivos de cavalheirismo, de acordo com a tradição dos cavaleiros errantes. Em 720, ele foi entrevistado pelo governador Su Ting, que o considerava um gênio. Embora tivesse expressado o desejo de se tornar um funcionário público, ele nunca fez o exame para o serviço público.

Aos vinte e poucos anos, por volta de 725, Li Bai deixou Sichuan, navegando pelo rio Yangzi através do lago Dongting até Nanjing, dando início aos seus dias de peregrinação. Em seguida, ele viajou rio acima até Yunmeng, na atual província de Hubei, onde seu casamento com a neta de um primeiro-ministro aposentado, Xu Yushi, parece ter sido um breve interlúdio. Durante o primeiro ano de sua viagem, ele conheceu várias celebridades e doou grande parte de sua riqueza a amigos necessitados. Em 730, o poeta ficou na montanha Zhongnan, perto da capital Chang'an, onde não conseguiu garantir um cargo. Em 735, Li estava em Shanxi, onde interveio numa corte marcial contra Guo Ziyi, que mais tarde, depois de se tornar um dos principais generais Tang, retribuiu o favor durante os distúrbios de An Shi. Em 740, ele mudou-se para Shandong, onde se tornou um dos membros do grupo conhecido como os «Seis Ociosos do Riacho de Bambu», um grupo informal dedicado à literatura e ao vinho. Ele vagou pela região de Zhejiang e Jiangsu, acabando por fazer amizade com um famoso sacerdote taoísta, Wu Yun. Em 742, Wu Yun foi convocado pelo imperador para comparecer à corte imperial, onde anunciou à corte o seu elogio à poesia de Li Bai.

Isso, por sua vez, levou o imperador Xuanzong a convocar Li para a corte em Chang'an. A sua personalidade fascinou tanto os aristocratas quanto o povo comum, incluindo outro poeta taoísta, He Zhizhang, que lhe deu o apelido de «Imortal Exilado do Céu». Após uma audiência inicial, na qual Li foi questionado sobre as suas opiniões políticas, o imperador ficou tão impressionado que ofereceu um grande banquete em sua honra. Diz-se que o imperador chegou ao ponto de mostrar o seu favor temperando pessoalmente a sopa de Li. O imperador empregou-o como tradutor, já que Li Bai conhecia pelo menos uma língua não chinesa. Ming Huang acabou por lhe dar um cargo na Academia Hanlin, no qual ele fornecia conhecimentos académicos e composições poéticas para o imperador. Quando o imperador chamava Li ao palácio, o poeta estava frequentemente ébrio, mas ainda assim capaz de improvisar. Um dos seus versos mais famosos é «Levantando-me ébrio num dia de primavera, revelando a minha intenção», sobre os prazeres de escapar dos problemas do mundo bebendo vinho:

 
Estamos alojados neste mundo como em um grande sonho;
Então, por que causar tanto estresse em nossas vidas?
Esse é o meu motivo para passar o dia ébrio
E desmaiar, esparramado contra o pilar da frente.

Quando acordo, olho para o quintal
Onde um pássaro está cantando entre as flores.
Agora me diga, que estação é essa?
A brisa da primavera fala com o canto dos canários.

Estou tão emocionado que quase suspiro,
Volto-me para o vinho e me sirvo mais,
Depois canto loucamente, esperando a lua,
Quando a melodia termina, não me importo mais.


Li Bai escreveu vários poemas sobre a bela e amada Yang Guifei, a consorte real favorita do imperador. Uma história, provavelmente inventada, circula sobre Li durante esse período. Certa vez, enquanto estava bêbado, ele sujou as botas de lama e Gao Lishi, o eunuco mais poderoso politicamente no palácio, foi chamado para ajudá-lo a tirá-las, na frente do imperador. Gao ficou ofendido por ter sido solicitado a realizar esse serviço humilde e, mais tarde, conseguiu persuadir Yang Guifei a reclamar dos poemas de Li sobre ela. Por persuasão de Yang Guifei e Gao Lishi, Xuanzong, relutante, mas educadamente, e com grandes presentes de ouro e prata, mandou Li embora da corte real. Depois de partir, Li tornou-se formalmente taoísta, estabelecendo-se em Shandong, mas vagando por toda a parte durante os dez anos seguintes, compondo poemas. Nas suas viagens, conheceu o célebre poeta Du Fu no outono de 744, quando partilharam um único quarto e várias atividades juntos, incluindo viagens, caça, vinho e poesia, estabelecendo uma amizade íntima e duradoura. Encontraram-se novamente no ano seguinte. Essas foram as únicas ocasiões em que se encontraram pessoalmente, embora continuassem a manter uma relação através da sua poesia. Isso é demonstrado na dúzia de poemas de Du Fu para ou sobre Li Bai que sobreviveram, bem como nos versos existentes de Li dirigidos ao seu amigo.

Durante os distúrbios de An Shi, em 755, Li Bai tornou-se conselheiro do príncipe Yong, um dos filhos do imperador Xuanzong, que estava longe de ser o primogénito, mas foi nomeado para partilhar o poder imperial como general após a abdicação de Xuanzong, em 756. No entanto, mesmo antes de os inimigos externos do império serem derrotados, os dois irmãos entraram em conflito com os seus exércitos. Após a derrota das forças do príncipe por seu irmão, Li Bai fugiu, mas mais tarde foi capturado, preso em Jiujiang e condenado à morte. O famoso e poderoso general do exército Guo Ziyi e outros intervieram, pois Guo Ziyi era a mesma pessoa que Li Bai havia salvado da corte marcial vinte anos antes. A sua esposa, a senhora Zong, e várias outras figuras proeminentes escreveram petições pedindo clemência. Após a oferta do general Guo Ziyi de trocar o seu posto oficial pela vida de Li Bai, a pena de morte foi comutada para exílio: ele foi enviado para Yelang, uma região remota no extremo sudoeste do império, considerada fora da esfera principal da civilização e cultura chinesas. 

Li dirigiu-se para Yelang sem pressa, parando para visitas sociais prolongadas, às vezes durante meses, sempre escrevendo poesia ao longo do caminho, deixando descrições detalhadas da sua viagem para a posteridade. A notícia de um perdão imperial que o chamava de volta chegou até ele antes mesmo de chegar perto de Yelang. Ele tinha chegado apenas até Wushan quando a notícia do seu perdão o alcançou em 759. Então, ele voltou rio abaixo para Jiangxi, passando por Baidicheng, na província de Kuizhou, ainda se dedicando aos prazeres da comida, do vinho, da boa companhia e da escrita de versos. O seu famoso poema «Partindo de Baidi pela manhã» registra essa etapa de suas viagens, além de zombar poeticamente de seus inimigos e detratores, conforme transmitido pela imagem do macaco:

A névoa branca foge da velocidade do Yangzte
Fileiras de colinas em camadas passam rapidamente
Os macacos gritam de alegria para o céu
Enquanto meu barco me leva de volta para casa, livre!

Embora Li não tenha abandonado o seu estilo de vida errante, ele geralmente limitava as suas viagens a Nanjing e às duas cidades de Anhui, Xuancheng e Li Yang (atual condado de Zhao). Os versos escritos nesse período incluem poemas sobre a natureza e versos de protesto sociopolítico. Por fim, em 762, o parente de Li, Li Yangbing, tornou-se magistrado de Dangtu e ele foi morar com ele. Entretanto, Suzong e Xuanzong morreram num curto espaço de tempo e a China tinha agora um novo imperador. A nação estava agora envolvida em esforços para suprimir as desordens militares decorrentes das rebeliões de Anshi e Li voluntariou-se para servir no estado-maior do comandante Li Guangbi. No entanto, aos 61 anos, Li ficou gravemente doente e não conseguiu cumprir os seus planos. O novo imperador Daizong nomeou o poeta secretário do gabinete do comandante da esquerda em 762. No entanto, quando o edito imperial chegou, Li Bai já estava morto. O magistrado enterrou-o no sopé oriental da Montanha do Dragão. Em 817, Fan Chuanzheng, filho de um amigo de Li, juntamente com Zhuge Zong, então magistrado do condado de Dangtu, enterraram novamente o poeta no sopé ocidental da Montanha Verde, 12 milhas a sudeste da cidade de Ma'anshan, onde um túmulo abriga os seus restos mortais até hoje. 
 
Em 2006, foi declarado um dos «Principais Locais Históricos e Culturais Nacionais em Anhui» pelo Conselho de Estado da China. Existe uma longa e romântica tradição sobre a morte de Li, alegando que ele se afogou após cair do seu barco um dia, enquanto estava bêbado, ao tentar abraçar o reflexo da lua no rio Yangtze. No entanto, a causa real parece ter sido bastante natural, embora ele fosse conhecido pelo seu estilo de vida agitado. Ainda assim, a lenda garantiu um lugar duradouro na cultura chinesa. 
 
 Ao longo dos séculos, os críticos têm-se concentrado no forte sentido de continuidade da tradição poética de Li Bai, na sua glorificação das bebidas alcoólicas (até mesmo na celebração franca da embriaguez), no uso de personagens, nos extremos fantásticos das suas imagens, no domínio das regras poéticas formais e na sua capacidade de combinar tudo isso com um virtuosismo aparentemente sem esforço para produzir poesia inimitável. Outros temas em sua obra, notados especialmente no século XX, são a simpatia pelo povo comum e a antipatia por guerras desnecessárias, mesmo que conduzidas pelo próprio imperador. Li Bai também tinha um forte senso de si mesmo como parte de uma tradição poética. A genialidade deste poeta do século VIII é exemplificada por seu domínio completo da tradição literária que o precedeu e sua engenhosidade em adaptá-la para produzir uma linguagem pessoal única. Ao contrário dos versos do seu grande contemporâneo Du Fu, a poesia romântica de Li é essencialmente retrospectiva, representando um renascimento e o cumprimento de promessas e glórias passadas, em vez de uma incursão no futuro. Uma característica importante da poesia de Li é o tom fantasioso e a nota de admiração e alegria infantis que permeiam grande parte da sua obra. 
 
 Há um forte elemento de taoísmo, tanto nos sentimentos que os seus poemas expressam como no seu tom espontâneo. Muitos dos seus poemas tratam de montanhas, muitas vezes descrições de ascensões que a meio caminho se transformam em viagens da imaginação, passando de cenários montanhosos reais para visões de divindades da natureza, imortais e «garotas de jade» da tradição taoísta.
 
Um exemplo proeminente é o famoso poema de Li, «Um pensamento numa noite tranquila», ainda hoje ensinado às crianças nas escolas chinesas. Em apenas vinte palavras, o poema utiliza imagens vívidas da luz da lua e da geada para transmitir com precisão a experiência da saudade:
 
Ao lado da minha cama, uma poça de luz.
Será a geada no chão?
Levanto meus olhos e vejo a lua,
Abaixo meu rosto e penso em casa.
 
É a magia irresistível de versos tão elegantes e curtos como estes que conquistaram a admiração duradoura de seus contemporâneos, desde sua época até os dias atuais, fortalecendo seu status como uma lenda romântica, que levou as formas poéticas tradicionais a novos patamares, sempre consciente da grande e atemporal tradição por trás dele.
 
Em janeiro de 764, um decreto judicial chegou ao condado de Dangtu. Ele nomeava Li Bai como conselheiro do imperador. Era um título honorário, mas ainda assim um cargo significativo no palácio. Finalmente, Bai havia sido convocado à capital mais uma vez: quando o novo imperador exigiu que funcionários de todos os níveis recomendassem talentos para a corte, alguém (talvez vários outros) havia apresentado o nome de Li Bai. O decreto causou comoção no governo do condado de Dangtu, porque ninguém sabia onde Li Bai estava. Naquela altura, ele já estava morto há mais de um ano. O amigo de Li Bai, Wei Hao, também não sabia da sua morte. Em 763, cumprindo a promessa que fizera a Bai nove anos antes, publicou um livro com os escritos do poeta, Obras Completas do Acadêmico Li. Além dos manuscritos que Li Bai lhe confiara, Wei Hao acrescentou outros poemas de Bai que encontrara desde 754. No prefácio, Wei acredita que o seu amigo ainda está vivo: «Li Bai continua a escrever, e deixarei este projeto nas mãos do meu filho, que lançará uma nova edição dos poemas de Li Bai.» A edição de Wei Hao foi negligenciada e logo se perdeu. Só em 1068 é que foi redescoberta. Por volta da mesma época do lançamento do livro de Wei Hao, o tio de Bai, Li Yangbing, publicou sua própria coleção de poemas de Bai, Straw Cottage Collection. No prefácio, Yangbing escreve: “Nove em cada dez dos seus poemas estão perdidos. O que este livro contém são principalmente os poemas escritos durante os últimos oito anos de Bai, bem como poemas que Bai recuperou de outras pessoas”. Durante seus últimos anos, Li Bai pediu às pessoas que lhe dessem cópias dos poemas que ele havia escrito para elas, para que pudesse coletar o máximo possível. Essas duas coleções formaram a base de suas obras que temos hoje, que totalizam cerca de mil poemas e ensaios. 1 Nas décadas seguintes à morte de Li Bai, o público pareceu esquecê-lo, mas a geração mais jovem de poetas Tang apreciava e celebrava sua poesia. Alguns até foram visitar o seu túmulo. Bai Juyi foi um deles. 
 
Em 799, Juyi, com 29 anos, chegou a Dangtu para prestar homenagem a Li Bai. Ele conseguiu encontrar o seu túmulo entre as ervas daninhas e os arbustos à beira do rio e escreveu isto
 
 《李白墓》

Na margem do rio Caishi está o túmulo de Li Bai
Cercado por grama selvagem que se estende até as nuvens.
Como é triste que os ossos encravados aqui no fundo
Habituavam ter escritos que chocavam o céu e abalavam a terra.
É claro que os poetas nascem com almas azaradas,
Mas ninguém foi tão desolado quanto você.

Outros também procuravam vestígios de Li Bai. Mais de cinquenta anos após a sua morte, Fan Chuan Zheng, um inspetor real, chegou à Prefeitura de Xuan, onde ficava o condado de Dangtu. Fan procurava o túmulo e os descendentes de Li Bai: ele era um admirador da obra de Bai e, através da correspondência deixada por ele, descobriu que o seu pai era amigo do grande poeta. Com a ajuda do magistrado do condado de Dangtu, Fan localizou o túmulo, que estava quase invisível entre a vegetação selvagem. Levou mais três anos para que encontrassem os descendentes de Li Bai — suas netas. Um dia, duas mulheres na casa dos trinta se apresentaram à administração do condado. Suas roupas eram feitas de tecido grosso, remendadas, mas limpas e arrumadas. Fan percebeu que eram camponesas. Elas pareciam um pouco nervosas diante dos funcionários, mas mantiveram a compostura. Quando o magistrado as interrogou, elas confirmaram que Li Bai era seu avô e Boqin seu pai. Então, os funcionários convidaram as mulheres a se sentarem. Fan explicou a elas que seu próprio pai era amigo do avô delas e que ele, Fan, estudava os poemas e ensaios de Li Bai desde a infância. Não é preciso dizer que ele amava os escritos do avô delas e desejava conversar com elas. As duas mulheres pareciam perplexas. Elas pareciam ser analfabetas e não ter nenhum conhecimento de poesia. Tudo o que podiam fazer era dar respostas breves às perguntas de Fan. O pai delas tinha morrido vinte anos antes e, antes disso, trabalhava numa estação de sal. Elas também tinham um irmão, que tinha saído de casa há muito tempo para tentar a sorte noutro lugar. Não tinham notícias dele há doze anos. Mas como ganhavam a vida agora? 

Fan perguntou. Então percebeu que ambas eram casadas e perguntou sobre os maridos. Elas responderam que ambas se casaram com camponeses e que as suas famílias cultivavam a terra para se sustentar. Um dos maridos chamava-se Chen Yuan e o outro Liu Quan.

Mas como as suas famílias conseguiam sobreviver? perguntou o magistrado do condado. Elas responderam que tinham apenas o suficiente para comer. Todos os funcionários suspiraram. Fan então perguntou às duas mulheres se ele poderia fazer alguma coisa para ajudá-las. Elas disseram que esperavam que Fan pudesse transferir o túmulo do avô delas para Colina Verde, no sul do condado. Era onde Li Bai desejava ser enterrado; Colina Verde também era chamada de Colina do Mestre Xie, porque Xie Tiao, o herói literário de Bai, já havia vivido lá. Fan concordou em construir um novo túmulo para Li Bai. 

Quando ele perguntou se elas tinham outros pedidos, elas hesitaram. O magistrado do condado sussurrou algo ao inspetor real por um momento. Então Fan virou-se para as mulheres e disse que poderia encontrar para cada uma delas um marido mais adequado, já que elas se casaram de forma tão humilde. As mulheres ficaram surpresas, mas recuperaram a compostura. Elas disseram a Fan que seus casamentos ruins tinham sido seu destino e agora também eram seus deveres, então não podiam se casar ao mesmo tempo. Se deixassem seus maridos por uma vida mais aconchegada, quando chegasse a hora, sentiriam vergonha demais para encarar o avô no túmulo. Fan Chuan Zheng atendeu ao desejo delas. O governo local concedeu às suas famílias isenções de impostos e corvéias. Mais tarde, Fan escreveu o texto para a lápide erguida no novo túmulo de Li Bai. 

No ensaio, que é outra importante fonte de informação sobre Li Bai, ele registou o seu encontro com as duas netas de Bai e afirmou que, embora ambas fossem casadas com homens pobres e levassem uma vida difícil, a sua postura digna ainda revelava traços de Li Bai.


Uma caminhada pelo riacho claro

O claro riacho elucida meu coração, 
A cor de sua água é diferente de todas as outras. 
Posso perguntar ao Rio Xin'an, 
Como sua espessura pode 
se comparar a este fundo visível?
 As pessoas pisam dentro de sua limpidez intensa,
Os pássaros voam como se passassem 
por uma tela pintada. Ao entardecer, 
os macacos gritam, 
Em vão pranteando o viajante que se afastou.
Para meus dois filhos pequenos no leste de Lu

Na terra de Wu, as folhas de amoreira são verdes,
 Os bichos-da-seda de Wu já concluíram o seu terceiro sono. 
A minha casa fica em Lu Oriental, 
Quem agora cuida dos campos junto ao Riacho Tartaruga? 
Os eventos da primavera já passaram por mim, 
A minha viagem pelo rio, mais uma vez, é infinita. 
O vento sul soprar o meu peito para casa,
 Voando, ele cai diante de uma torre de vinho. 
A leste da torre, uma única árvore de pêssego, 
Os seus ramos e folhas roçam a névoa azul do alvorecer,
Esta árvore foi plantada pelas minhas próprias mãos,
 Já se passaram quase três anos desde a minha partida. 
A árvore de pêssego agora é tão alta quanto a torre,
Mas a minha viagem ainda não regressou. 
A minha adorável filha, chamada Pingyang, 
Colhe flores, encostada à árvore de pêssego. 
Colhendo flores, ela não me vê, 
As suas lágrimas caem iguais nascentes fluentes. 
O meu filho pequeno, chamado Boqin, 
fica ombro a ombro com a irmã. 
Pisando juntos sob a árvore de pêssego, 
quem agora acarinha as suas costas com carinho? 
Pensando nisso, os meus axiomas perdem a ordem, 
o meu peito e as minhas entranhas 
doem com a inquietação diária. 
Rasgo seda para escrever os meus anseios longínquos 
e envio-os com o rio Wen-yang.
 
NA PARTIDA

O rio rola cristalino como o céu,
Para se misturar ao longe com as ondas azuis do oceano;
Somente o homem, quando a hora da partida se aborda,
Com a taça de vinho pode acalmar sua emoção.
Os pássaros do vale cantam alto ao sol,
Onde os gibões farão suas vigílias em breve;
Pensei que as lágrimas já tivessem acabado há muito tempo,
Mas agora nunca deixarei de chorar.
Tragam o vinho!

 Veja as águas do rio Amarelo vêm do céu, 
correndo para o mar, para nunca mais voltar! 
Veja nos salões altos, espelhos brilhantes 
lamentam cabelos brancos, manhã qual seda preta, 
noite transtornada em neve! 

Quando a vida é majestosa, deve-se aproveitar cada alegria, 
não deixe a taça de ouro vazia diante da lua! 
O céu bem me deu talento por um motivo, 
mil moedas de ouro espalhadas voltarão antes!
 
Cozinhe um cordeiro, abata um boi, 
vamos apenas nos divertir, devemos beber
trezentas taças de uma só vez! 
Mestre Cen, estudioso Danqiu, Tragam o vinho!
 
Não parem as taças! Vou lhes cantar uma canção, 
por favor, inclinem os ouvidos e ouçam. 
Sinos, tambores, comida de jade – não vale a pena apreciar! 

Eu só desejo ficar ébrio para sempre, nunca acordar. 
Os sábios e dignitários antigos foram todos olvidados, 
só os bebedores abdicaram seus nomes. 

O príncipe Chen uma vez festejou em Pinglo, 
dez mil moedas por um 斗 de vinho,
 entregando-se à alegria descomedida. 
Por que o anfitrião diz que tem pouco dinheiro? 
Compre logo, vamos beber juntos! 

O teu cavalo de cinco flores, as tuas peles de mil ouros, 
chamem o rapaz, traz-nos para trocar por vinho fino, 
contigo, vou afogar dez mil anos de tristeza!
PARA UMA AVE DE FOGO

[A chuva não pode apagar a luz da sua lanterna,
O vento faz com que brilhe mais intensamente
Oh, por que não voar para o céu distante,
E cintila perto da lua - uma estrela?
Batalha ao sul da cidade

A batalha do ano ido, na nascente de Sangkan; 
já batalha deste ano, na estrada de Conghe. 
Lavando espadas nas ondas do mar de Tiaozhi, 
pastando cavalos na relva coberta de neve de Tianshan. 

Dez mil li de longas campanhas e batalhas, 
os três exércitos estão totais exaustos e velhos. 
Os Xiongnu fazem da matança a sua agricultura, 
desde os tempos remotos, apenas se vê em ossos alvos 
e campos de areia amareleja. 

A família Qin construiu muralhas para evitar os bárbaros, 
mas a família Han ainda tem fogos de indicação acesos. 
que queimam incessantes, as batalhas não têm fim.

 Lutando corpo a corpo no deserto, eles morrem, 
cavalos derrotados relincham, lamentando-se ao céu. 
Corvos e milhafres bicam os intestinos humanos,
 A levarem para o alto, pendurando-os em galhos secos. 
Os corpos dos soldados estão espalhados no deserto, 
Generais, são em vão. Assim, sei que as armas 
são instrumentos de mau agouro; 
Os sábios só as usam quando não há outra opção.

PENSAMENTOS NOTURNOS

Eu acordo e os raios de luar brincam ao redor de minha cama,
Brilhando como geada para meus olhos maravilhados;
Levanto minha cabeça em direção à lua gloriosa,
Então me deito, - e pensamentos de casa surgem.
COMPANHEIROS

Os pássaros já voaram para seu poleiro na árvore,
A última nuvem acabou de passar preguiçosamente;
Mas nunca nos cansamos um do outro, não nós,
Enquanto nos sentamos juntos, - as montanhas e eu.
DE UM BELVIDERE

A colina está coberta de folhas amarelas,
Uma jovem esposa contempla a cena,
O céu está coberto de nuvens cinzentas,
Enquanto o outono se precipita sobre a verdejante 
olhe as tropas tártaras se aglomeram nas planícies
Nosso enviado se apressa em voltar para casa;
Quando seu senhor voltará?
Para descobrir que sua juventude e beleza se foram!
PARA SEU MARIDO

Ao anoitecer, a gritaria
alça seu voo ansioso;
Então, tagarelando nos galhos, todas as
estão se acasalando para a noite.
Em seu atarefado tear, uma dama de alta estirpe 
está sentada por perto,
E por meio da tela de seda da janela
suas vozes chegam a seus ouvidos.
Ela para e pensa no esposo ausente
que talvez nunca mais veja;
E tarde, nas horas solitárias da noite
suas lágrimas correm como chuva.
“O MELHOR DA VIDA É APENAS...”

O que é a vida, afinal, senão um sonho?
E por que fazer tanto barulho?
Melhor seria ficar bêbado, eu acho,
E cochilar o dia inteiro na sombra.

Quando acordo e olho para o gramado,
Ouço um pássaro cantar em meio às flores;
Eu pergunto: "É noite ou madrugada?"
O pássaro da manga assobia: "É primavera".

Dominado pela bela visão,
Sirvo outra taça cheia,
E cantaria até a lua nascer brilhante
Mas logo estou tão bêbado quanto antes.
DESPEDIDA À BEIRA DO RIO

A brisa sopra o aroma de salgueiro do vale,
Enquanto a Phyllis, com seus pimpolhos, gostaria de nos animar;
Queridos amigos, me cercam para se despedir de mim:
Adeus! e adeus! - e só mais uma xícara....
Eu sussurro, você verá esse grande fluxo fluir
Antes que eu deixe de amar como eu amo você hoje!
FUGIU

No pagode Yellow-Crane, onde paramos para nos despedir,
As brumas e as flores de abril pareciam
desejar boa sorte para você.
Na Ilha Esmeralda, 
sua vela que abatia havia ofuscar-se de meus olhos,
E me deixou com o rio, rolando em direção ao céu
SEM INSPIRAÇÃO

A brisa de outono está soprando,
A lua de outono está brilhando,
As folhas que caem se acumulam, mas se dispersam.
O corvo voa para cá e para lá
Com pés sempre inquietos;
Penso em você e me pergunto muito
quando você e eu nos encontraremos.........
Infelizmente, esta noite não posso 
expressar meus sentimentos em verso!
GENERAL HSIEH NA

[Esse general viveu entre 320 e 385 d.C. Em uma ocasião, quando perambulava disfarçado pelo local mencionado no texto, ele se encontrou com o poeta Yuan Hung e se tornou seu amigo e patrono. 

Ancoro na colina de Nova cheia,
O céu de outono sereno e tranquilo,
E vejo a lua encher seu crescente,
E em vão penso naquele por quem
por quem está costa se tornou famosa.
Embora a minha não seja uma cama sem graça,
Ele não pode ouvir as palavras que eu digo,
E eu devo navegar ao romper do dia......
E tudo isso enquanto as folhas de bordo estão caindo no chão.
UM DESPEDIDA

Onde colinas azuis cruzam o céu do norte,
Além do fosso que circunda a cidade,
Foi ali que paramos para dizer adeus!
E uma vela branca caiu sozinha.
Seu coração estava cheio de pensamentos errantes;
Para mim, - meu sol havia se posto de fato;
Para acenar um último adeus nós procuramos,
Expressos para nós por cada corcel relinchante!
FANTASIAS DE INFÂNCIA

[UMA FÁBULA CHINESA DIZ que a lua é habitada por um sapo gigante que, ocasionalmente, a engole, causando eclipses. Também diz que há bosques de cássias na lua e uma lebre visível a olho nu, ocupada a preparar a poção da imortalidade. A alusão aos «soles» refere-se a uma história do lendário arqueiro Hou I, que, quando vários sóis falsos apareceram no céu, causando grandes prejuízos às colheitas, atirou neles com as suas flechas e os destruiu):

Em dias passados, a lua apareceu
aos meus olhos de menino
Um prato ou espelho de jade brilhante
do palácio dos céus.
Eu costumava ver as pernas do Velho
e Cássias tão belas quanto os deuses podem torná-las,
Eu via a Lebre Branca consumindo drogas,
e me perguntava quem estava lá para tomá-las.
Ah, como eu observava o sapo eclipsante,
e marquei os estragos que ele fazia,
E ansiava por aquele que matava os sóis
e todos os temores dos anjos foram dissipados.
Então, quando chegaram os dias de declínio,
e restava apenas um fio de prata,
Chorei por perder meu favorito assim,
e a dor cruel manchou minhas pálpebras.
DO PALÁCIO

O frio orvalho da noite coroa o terraço,
E encharcam minhas meias e meu vestido;
Vou me esconder atrás
A cortina de cristal,
E verei a lua de outono se pôr.

O POETA

Você pergunta o que minha alma faz no céu,
Eu sorrio interior, mas não posso responder;
Como a flor de pêssego levada pela correnteza,
Eu me elevo a um mundo com o qual não pode sonhar.
 
LÁGRIMAS

Uma bela moça afasta o cego
E senta-se triste com a cabeça baixa;
Vejo as gotas de suas lágrimas ardentes deslizarem,
Mas não sei por que essas lágrimas são derramadas.
  
 Despedida: Três canções a passagem do Levy

As três ordens do rei ainda não foram restituídas, 
partiremos amanhã.
Não saia de Wu Guan.
Não consigo ver a torre de jade alva, 
mas tenho que pensar nisso.
Suba o Monte Cuidado.
 
A história por trás deste poema é sobre um homem que teve que deixar sua casa para responder ao chamado do rei. Embora tenha sido ordenado a voltar para casa após três convocações, ele nunca voltou. A esposa do homem ficou de coração partido, esperando pelo retorno de seu marido. Um dia, ela se posicionou ao lado da torre de jade alva, que era um lugar onde costumava avistar seu marido, mas agora não conseguia mais vê-lo. Tudo o que podia fazer era olhar para a montanha que a separava de seu marido, preenchida de tristeza e saudade. Este poema, escrito em tempos remotos, narra uma história de amor, perda e a passagem do tempo. Ele nos lembra da impermanência da vida e do poder do amor que transcende distâncias e tempo.  
 
  
 Canção do vento Norte

O Dragão da Tocha habita no portão polar, 
mas a sua luz ainda brilha como o alvorecer. 
Por que o sol e a lua não chegam até aqui? 
Apenas o vento norte uiva furioso dos céus. 
Os flocos de neve na Montanha Yan são 
tão grandes quanto vestígios, 
cada um deles soprando sobre o Terraço Xuanyuan. 

Uma esposa saudosa em Youzhou, no décimo segundo mês, 
interrompe o seu canto, cessa o seu riso, as 
suas sobrancelhas franzidas de tristeza. 
Encostada à porta, ela observa os viajantes, 
pensando no frio intenso que o seu senhor 
enfrenta na Grande Muralha, realmente deplorável.
 
Ao partir, ele levou a sua espada para salvar a fronteira, 
cedendo esta aljava dourada com padrão de tigre. 
Dentro dela há um par de flechas com penas alvas, 
Agora as aranhas teceram teias e o pó acumulou-se. 
As flechas ainda estão lá, mas o homem morreu em batalha
e não voltará. Incapaz de suportar ver essas coisas, 
ela as queimou até virar cinzas. 
O rio Amarelo, contido por punhados de terra, 
ainda pode ser represado, Mas a tristeza do vento Norte, 
da chuva e da neve é impossível de acalmar.
 
 O imperador de Qin

O Imperador de Qin varreu os Seis Estados,
Quão magnífico era o seu olhar de tigre! 
Ele empunhou a sua espada, cortando as nuvens flutuantes, 
Todos os senhores feudais vieram render-se a Oeste. 
O seu brilhante julgamento revelou-se divino, 
A sua grande estratégia superou todos os talentos. 
Chamou as suas tropas de volta para fundir estátuas de ouro, 
A Passagem de Hangu abriu-se realmente para o Leste.
Inscreveu os seus feitos no Pico Kuaiji, E observou 
o mundo a partir do Terraço Langya. 

Setecentos mil condenados, 
Amontoando terra nas encostas de Lishan. 
Ainda em busca do elixir da imortalidade, 
Uma vasta tristeza encheu o seu coração. 
A sua besta recorrente disparava contra crias marinhas,
 As baleias enormes, reais colossais, 
As suas testas quais as Cinco Montanhas Sagradas, 
As suas ondas lançando nuvens e trovões. 
As suas nadadeiras e crinas obscureciam o céu azul, 
Como se poderia então vislumbrar Penglai?
 Xu Fu zarpou com as donzelas Qin,
Quando é que os seus navios grandiosos regressarão? 
Só se vê sob as Três Fontes,
Um caixão dourado cravando cinzas frias.
  
TRÊS CANÇÕES DE QINGPING

Canção 1
Pensando nas nuvens em vestimentas e nas flores tal encanto,
A brisa da primavera roça a grade, e o orvalho se acama ricamente.
Se não fosse por ver as montanhas de jade precioso,
Eu o acharia sob a lua no Terraço de Jade.

Canção 2
Um único galho, denso e perfumado, com gotas de orvalho que retêm o aroma,
Nas nuvens e na chuva de Wushan, é de partir o coração em vão.
Eu pergunto, no palácio Han, quem pode se comparar a ela?
Tenha pena da andorinha voadora, apoiada em seu novo traje.

Canção 3
Uma beleza renomada cativa as duas nações,
Ela aparece diante do rei com um sorriso.
Explique por que o vento da primavera traz tristeza sem fim,
Ao norte do Templo da Fragrância Fundante, encostada na grade.
 MÚSICAS DAS FRONTEIRAS

Canção 1

Em maio, a neve cai sobre as montanhas Tianshan,
Sem flores, apenas frio.
Ouço o som de galhos de salgueiro quebrados na flauta,
Nunca vi o cenário da primavera.
As batalhas matinais seguem o som do tambor dourado,
À noite, durmo com uma sela de jade.
Desejo pegar minha espada e lutar por Loulan.

Canção 2
Os bárbaros do norte invadem no outono,
Tropas celestiais emergem da terra Han.
Os generais dividem o bambu,
Guerreiros descansam na Areia do Dragão.
A lua na fronteira segue a sombra do arco,
A geada na lâmina da espada, as flores estão em pleno desabrocho.
Nossa capital está a uma grande abscissa!
RECLAMAÇÃO SOBRE OS DEGRAUS DE JADE

Os degraus de jade dão origem a um orvalho branco,
Depois de uma longa noite, ele invade minhas meias de seda.
Eu me retiro para trás das cortinas translúcidas que semelham água,
Olhando para a lua de outono em todo o teu fausto.
  
 A CANÇÃO DOS CORVOS NA COLINA WU

No terraço Gusu, os corvos se reúnem à noite,
No palácio do rei Wu, West Shu está empeçonhado.
As canções de Wu e as danças de Chu ainda não concluíram,
As montanhas azuis estão prestes a engolir metade do sol.
Flechas de prata e frascos de ouro, o relógio de água vaza com presença,
Observando a lua de outono cair nas ondas do rio,
O horizonte oriental se eleva pouco a pouco em deleite!
DESCENDO DA MONTANHA ZHONGNAN

Ao crepúsculo, desço da montanha esmeralda,
A lua da montanha me escolta em minha passagem para casa.
No entanto, quando me viro para olhar a passagem que percorri,
Verde e vasto, ele se desdobra pelas colinas azuis.
Eu ando de mãos dadas com o eremita até sua morada rural,
As crianças abrem o portão coberto de arbustos.
O bambu verde reveste a passagem isolada,
E videiras azuis roçam em minhas roupas.
Palavras alegres acham um lugar de descanso,
O vinho fino é dividido com alegria.
Longas canções cantadas ao som da brisa com aroma de pinho,
A música apronta com algumas estrelas deixadas no rio.
Eu fico empeçonhado, você jaze alegre,
Em uma prosperidade serena, olvidamos o mundo.
 
DIÁLOGO NAS MONTANHAS

Você pergunta por que escolhi morar na montanha verde,
Eu sorrio, mas não respondo; meu coração está tranquilo.
As flores de pêssego fluem com a água, ofuscar-se silente,
Há outro mundo, longe do reino dos humanos.
 
  
 CANÇÃO DE JINGZHOU

Ao lado da Cidade do Imperador Branco, 
o vento e as ondas são tumultuosos,
No mês de maio, em Qutang, quem se atreve a passar?
Em Jingzhou, o trigo madura, demudar em bichos-da-seda,
Tecendo seda, lembro-me dos muitos fios de nossos pensamentos.
Dedilhando as cordas do guqin, sua música está além de mim.
 
OUTONO EM JINGZHOU

A geada cai sobre as árvores ao longo da margem do rio Jingzhou, 
deixando-as vazias,
As velas jazem intactas, suspensas na brisa de outono.
Essa viagem não é para comer peixes e mariscos,
mas sim porque eu amo as famosas montanhas da região de Jian.

 LI BAI – Trad. Eric Ponty
 
     ERIC PONTY POETA-TRADUTOR-LIBRETTISTA