P/ Moema
Este último poema de Pushkin leva o seu veículo narrativo caraterístico em tetrâmetro iâmbico, a uma fase final de desenvolvimento, atingindo uma densidade, complexidade estilística e gama de referências que o colocam no que a coloca no topo da poesia russa, a par de Eugénio Onegin. (Ver Introdução para mais comentários). Aqui, a estátua equestre de bronze de Pedro, o Grande (r. 1682-1725) do escultor francês Étienne Maurice Falconet, inaugurada no centro de São Petersburgo em 1782, que se tornou o Petersburgo em 1782, que se tornou o emblema de São Petersburgo, é a presença central no poema, fundindo-se na personalidade do próprio Pedro.
O subtítulo de Pushkin, "Um conto de Petersburgo", é significativo. Na sua época, a palavra O subtítulo de Pushkin, "Um conto de Petersburgo", é significativo. Na sua época, a palavra povest", "conto", significava um conto romântico em verso com cenário exótico. Um cenário urbano contemporâneo não romântico subverteu o termo logo à partida, trazendo o poema para o domínio da realidade quotidiana. Mas Pushkin, tipicamente, Mas Pushkin, tipicamente, tem as duas coisas, primeiro no prólogo, um hino de louvor à criação da nova capital por Pedro da nova capital, em 1703, num local desolado e não-humano do Golfo da Finlândia, para "castigar os suecos" (linha 12), e depois na história humana dramática de uma vítima desafiante, mas impotente da catastrófica na inundação de 1824. Embora Pushkin tivesse, naturalmente, uma profunda admiração por Pedro, o Grande como força criativa, estava plenamente consciente do seu lado destrutivo. Ele desprezava a humanidade talvez ainda mais do que Napoleão", observou em 1822, muito antes de conceber O Cavaleiro de Bronze (citado em Binyon, p. 436). Este poema opõe, de forma irreconciliável, dois princípios o poder ilimitado do Estado e as reivindicações de vidas humanas individuais. O esboço manuscrito de Pushkin pode ser tomado como uma indicação do que ele num esboço manuscrito de Pushkin pode ser considerado uma indicação do que ele previu ou sonhou para o futuro da Rússia: um desenho do cavalo de Falconet de Falconet a erguer-se na sua rocha sem o seu cavaleiro (reproduzido em A. S. Pushkin, vol. 3, p. 299).
Foi a crítica amarga do poeta polaco Adam Mickiewicz a Pedro, o Grande, e à nação russa que levou Pushkin a escrever Grande e à nação russa, no entanto, que levou Pushkin a escrever o poema. Uma sequência de poemas no drama épico de Mickiewicz, Forefathers' Eve (que constitui a Parte III da obra, "Digressão"), concluída em 1832, continha uma forte polémica contra a autocracia russa, a criação de São Petersburgo e o povo russo por ter aceitado o seu tratamento severo. Embora sempre irritado com as críticas dos estrangeiros ao seu país, Pushkin geralmente partilhava em grande parte as suas opiniões, como neste caso. Mas, no seu poema, ele propõe-se a apresentar um contra-argumento. Parodia certas passagens de Mickiewicz, como a descrição que este faz de uma revista do exército russo: "Monotonamente, lado a lado como cavalos alinhados num cocho para comer" e "Para marcar as tropas em Mickiewicz, como a descrição que este faz de uma revista do exército russo: "Monotonamente, lado a lado como cavalos alinhados numa manjedoura para comer" e "Para marcar as tropas entre esta infantaria / É preciso ter a habilidade de um naturalista / Para olhar para ver os vermes do pântano que passam, / para os distinguir e colocar cada um e distingui-los e colocar cada um na sua classe" (traduzido em Lednicki, pp. 123 e 124). No seu prólogo, Pushkin transforma esta representação numa descrição da magnífica beleza ordenada das formações militares. No seu poema "O Monumento de Pedro, o Grande", na Véspera dos Antepassados, Mickiewicz dá à estátua equestre de Falconet a aparência de "uma besta enlouquecida" prestes a cair num precipício.
A famosa imagem de Pushkin da estátua apresenta Pedro como um mestre do destino que "ergueu a Rússia / À beira do abismo" (versos 392-3). Enquanto trabalhava em O Cavaleiro de Bronze no seu milagrosamente criativo de 1833, Pushkin também estava imerso em Shakespeare, terminando a sua reelaboração de Medida por medida como um poema narrativo, mesmo antes de fazer uma antes de fazer uma cópia fiel do seu novo poema. A Tempestade tem sido vista como um significativo Shakespeare, com Pedro como "figura contraditória de criação e destruição", sendo a sua fundação de uma cidade tão vulnerável a sua fundação de uma cidade tão vulnerável aos elementos é equivalente à conjuração por Próspero de uma tempestade que naufraga.
ERIC PONTY POETA-TRADUTOR-LIBRETISTA
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